이 앨범을 가진 분, 리뷰를 쓴 분도 없어서 좀 놀라긴 했다. 이 앨범은 우리가 아는 딥퍼플의 곡들은 대부분 리치 블랙모어의 기타가 중요한데 스티브 모스의 취향, 느낌대로 기타가 쳐졌다는 것이다.그로 인한 꽤 다른 편곡. 개인적으로 색다른 딥퍼플을 들을 수 있어서 너무 좋았던 라이브다. 아주 새로운 맛을 강하게 느낄 수 있는 저평가된 라이브라고 생각된다   Apr 3, 2024

6번 커버곡은 Randy Jackson이 베이스.그 외 John Purdell – keyboards, jeff scott soto 백보컬. 4번같은 스타일의 창법은 사실상 마지막일듯 정말 맑다가도 강한 성량으로 지지하는 느낌이 종종 그립다. 이미 연주는 3집부터 안정적으로 변했고 이 앨범도 너무 좋다. 마이클 스위트가 기타 앤도서이기도 한데 보컬 기타 모두 훌륭할 뿐이다. 단지 늘 몇 곡은 그냥 무난에 그침   Apr 2, 2024

오랜만의 컴백이었다. 복귀작으로 괜찮았다고 생각. 5번 같은 곡도 좋았고 생각보다 헤비한 6번 트랙같은 곡도 포진한다. 스트라이퍼는 엄청난 명반을 낸 적은 없는데 뭔가 계속 듣고 싶은 매력이 있다. 아무래도 프론트맨인 마이클 스위트 때문인 듯 하다. 11번은 그래도 원곡이 더 좋다.라센반에는 12번 more than a live , 13번 reach out 라이브 포함.일본반하고 같음   Apr 2, 2024

롬바르도의 마지막 참여다. 앞으로 슬레이어에서는 보기 힘들 듯. 작곡은 반반으로 나눠서 이뤄짐.전작보다 이 앨범을 먼저 듣고 다시 슬레이어를 열심히 달렸던 기억이 있다. 이 앨범은 나에게 있어서는 스래쉬 부활작이었다. 지금 역시 굉장히 좋게 느껴진다.   Apr 2, 2024

롬바르도의 복귀, 스래쉬로의 복귀. 곡 자체는 케리킹 위주이다. 분명 반가운 부활작이긴 한데 안타깝게 이 후속작만큼 들어보진 못했다. 4번을 듣자마자 제프 하네만 곡이네 하는 반가움이 있었다. 역시 그 특유의 사악함은 하네만의 영감에서 나오는 듯 하다. 5번 역시다. 하지만 이제는 그 시절의 스래쉬는 아니라고 생각한다. 스래쉬로의 복귀에 환영만 하자   Apr 2, 2024

timothy가 멤버 사진에는 나와 있으나 실질적으로 녹음은 Brad Cobb가 하였다. 1번이 전작의 to hell보다 더 좋다고 생각한다. 마이클의 보컬이 굉장히 정점을 찍음을 느끼게 해준다. 이 앨범이 메킹에서 점수가 더 박한 이유가 뭘까 생각을 해보면 발라드가 너무 많아서 인 것 같다.2,4,9 아주 좋은 발라드. 5번도 괜찮음 전반적으로 노래를 전작보다 아주 잘했음.미친 보컬   Apr 1, 2024

그지같은 앨범커버로 바뀐 것은 참 신경쓰인다. 2-6은 굿. 10,11도 괜찮음. 나이가 든 마이클 스위트의 창법과 음색상 이제는 5,10번은 무리가 아닐까 싶다. 6은 나이키 광고에도 나왔던 곡. 이제야 감 좀 잡고 작곡의 수준이 모든 곡이 기본은 하는 듯.   Apr 1, 2024

96 98 01 이 새로운 시도에 킹 위주의 작곡, 마지막 릭 루빈 참여작. 이 시기의 앨범 중에 제일 좋다고 생각한다. 일단 아라야가 혼신을 다해 노래를 하며 킹이 이제야 곡 좀 쓸 줄 아는 느낌. 이 앨범도 싫다면 시간을 아끼고 초창기 명반에 더욱 힘을 쏟으면 된다.   Apr 1, 2024

헛짓거리를 한 앨범이라고 생각하지는 않는다. 여전히 경쟁 밴드보다 갈만한 길을 걸었고 그에 적합한 앨범을 냈다. 이미 메탈리카는 맛이 간 상태이고 머스테인도 엄청 헤매고 있을 때다. 전작의 cover들이 많았던 앨범보다는 약하다고는 생각한다. 롬바르도의 드럼이 그립긴 한데 보스타프의 드러밍은 또 다른 맛이 나서 좋다.라센반엔 11번.Wicked" (bonus track) 추가   Apr 1, 2024

이 앨범은 아마 호불호가 많이 갈릴 듯 하다. 3곡 정도를 빼고는 사실상 커버 앨범이라고 봐야 한다. 하드코어 펑크, 크로스오버 장르이다. 보통 이렇게 밴드가 이상한 짓을 하면 극히 싫어하긴 하는데 슬레이어의 90년대는 다른 밴드에 비하면 납득할 만한 행보를 보여줬다. 어설픈 이상한 이도 저도 아닌 앨범이 범람했으니까. 이 시기에 이 정도면 굿이라고 생각   Mar 31, 2024

이 앨범의 커버만 봐도 80년대의 슬레이어와는 다른 느낌이라는 것을 알 수 있다. 스래쉬 밴드로 꽤나 사악한 느낌의 음악과 앨범쟈켓 이미지를 쓴 반면 이번에는 다르다. 이 밴드의 장기인 스피드라는 측면에서 오히려 전작보다 빨라졌네 라는 느낌을 갖게 한다. 다만 이전의 사악함은 없다. 또한 하네만 중심이 아닌 킹 중심의 작곡이라는게 매우 다르다.   Mar 31, 2024

이 앨범을 처음 들었을때 좋긴 좋은데 뭔가 아쉬웠던 기억이 있다. 엄청난 스피드와 에너지를 쏟는 앨범은 아니었기에 말이다. 그래도 1, 5는 필청 곡이라고 생각한다. 이제는 지금 시점에서 되돌아 보면 정말 80년대의 사운드는 저물고 또 다른 무언가가 오고 있구나 생각되는 과도기적 앨범인 것 같다. 확 바뀌지 않고 계속 조금씩 방향성이 바뀌는 그런 느낌   Mar 31, 2024

이전과 다르게 조금은 느긋한 느낌이 들 것이다. 하지만 1번은 이들의 탑10에 충분히 들어갈 만큼 멋있는 슬레이어 스러운 인트로를 자랑한다. 특별히 리마스터라는 것은 언급은 없으나 갖고 있는 프로듀서 릭 루빈의 american 레코드(def jam) 발매본은 음질에 대한 이슈를 느끼지 못했고 9. "Dissident Aggressor" (Judas Priest cover) 를 더 들을 수 있다.   Mar 31, 2024

1,10 초명곡. 이런 식으로 스래쉬 하는 밴드는 그 당시에는 없었다. 미친듯이 달려주면서도 항상 즐거움을 주는 밴드이자 그들이 만든 최고작이라고 생각한다. 올드스쿨 스래쉬 명반 탑 10에 넉넉히 들어갈 것 같다. 들어도 들어도 질리는 게 아니라 들어도 들어도 찾게 되는 앨범. 미쳤다 그냥   Mar 30, 2024

말이 필요없는 좋은 올드 스쿨 스래쉬. 시간이 흘러도 질리지 않는다. 이 밴드 초기 앨범 대부분 질리지 않는다.   Mar 30, 2024

데스형 프로그레시브가 오페스에게는 제일 적합하다고 생각했는데 이 앨범은 참 좋다. 쓸쓸함이 넘친다. 피아노 연주도 아주 좋은 선택이었다. 후반기 앨범들의 그 느낌이 아니다. 이런 우울한 음악은 많이 들을수록 좋다.   Mar 29, 2024

개더링 이후 이 앨범을 듣고 다시 테스타먼트 앨범을 모으기 시작하게 되었다. 후글란과 알렉스의 연주는 굿. 후글란은 정식멤버. 크리스 애들러는 "A Day in the Death" (iTunes bonus track) 에서 세션을 뛰었다. 6번은 초기 명작 practic에 담겨져 있던 The Ballad의 좀 더 헤비한 버전으로 들렸다. 알렉스 믿고 가는 앨범.보너스 트랙들은 덤 87-88점 정도?   Mar 28, 2024

이 앨범은 일단 라이브 앨범 중 진짜 손꼽히는 명반이다. 심지어 본인들의 스튜디오 앨범보다도 훌륭하다고 생각한다. 딥퍼플은 확실히 라이브에서 활기차고 새로운 즉흥연주들을 만끽하게 해주는데 재주가 있다. 딥퍼플의 앨범을 하나만 사라고 한다면 난 주저없이 이 앨범을 추천할 것이다. 최고의 컴필 및 라이브 앨범이다. 그리고 꼭 2cd 버전으로 사길   Mar 28, 2024

Al Pitrelli – additional guitars on tracks "Stay with Me Awhile", "Commissar", "Morphine Child" and "The Rumor" , 피트렐리는 메가데스로 떠났고 그래도 TSO에서는 꾸준히 같이 하게 된다. 이 앨범으로 메탈 쪽에 더 가까왔던 savatage는 사실상 휴식기에 들어가고 tso에만 치중하게 되는데 이제 곧 2024년 새 앨범이 나오게 된다. 앨범에 따라 보너스 트랙이 달라진다.   Mar 27, 2024

이 앨범 이후 특히 본 앨범을 제일 감상을 못해 봤다. 그러나 확실한 것은 이 시기의 멤버들의 조화와 연주력은 참 좋다고 생각한다. 12번의 기타솔로 참 좋다. 세비티지식 서정시의 연속이었다.   Mar 27, 2024

아름다운 앨범이다. 8, 12번 특히 좋았다. 12번은 TSO에서도 많이 연주된다. 기타 둘 다 훌륭하지만 알 피트렐리 효과가 매우 컸다고 생각한다. 하지만 아쉽게도 cd에도 누가 몇 번 째 솔로를 치는 지 적혀지지 않았다. 드럼도 95부터 지금까지 세비티지 tso에서 계속 드럼을 치게 된다. 지금 생각해보면 그래도 참 기복없는 앨범만 내줘서 고마울 따름이다.   Mar 27, 2024

전작보다 분명 많은 발전을 이루어 냈으나 3,4집보다는 밑인 2집이라서 커멘트 간격이 늘어난 듯 하다. 그래도 1,8은 중요한 트랙이라고 생각한다. 8번은 정말 젊었을때의 마이클 스위트 아니면 나올 수 없는 소리를 낸다. 지금 목소리가 더 거칠어서 헤비메탈 스럽다고 생각도 드나 이런 목소리가 종종 그립다. 4번 잘만든 발라드. 5번도 굿.   Mar 25, 2024

필수 앨범은 아니다. 왜 메킹에서 ep 등록이 되어 있냐면 84년 1-6으로 나왔다가 86년 7,8번 울나라 가요 리패키지반처럼 나왔다 9. "Winter Wonderland" (Japan bonus track) . you know what 정도가 나름 유명한 트랙이고 나머지는 마이클 스위트의 보컬과 기타 듣는 재미로 듣는 앨범이다.   Mar 25, 2024

savatage 앨범 중 아끼고 손꼽는 앨범이다. 알렉스 덕에 좀 더 호쾌한 곡들이 많아졌다. 2,3번은 절대 놓치지 말아야할 곡. 8번도 좋았다. 결국 잘 들어보면 폴오닐과 존 올리바의 향이 사라진 것이 아니다. 알렉스도 savatage나 TSO와 연관이 많은 기타이기도 하고 생각보다 연관이 많은 활동이 있었다. 10번에서의 기타 연주는 충분히 감성적이고 격렬한 연주가 귀에 남는   Mar 25, 2024

내 사랑 커버데일의 역사적인 딥퍼플의 출발이다. 그래도 2011년 백사 내한 공연때 앵콜로 burn을 들어서 좋았다. 여기서 burn에만 많이들 집중하는데 Mistreated가 또한 명곡이다. 이 곡은 훗날 레인보우에서 dio도 불렀고, ronnie romero도 불렀고 심지어 보컬에 엄청 욕심이 많은 글렌 휴즈도 라이브 때 자주 부른다. 어쩌면 burn이상으로 라이브에서 연주되는 곡.   Mar 24, 2024

육중한 돌덩어리 같은 사운드가 맘에 든다. 전작에서 큰 삽을 푸더니 이번에는 복구완료   Mar 24, 2024

인더스트리얼 향이 좀 난다. 사실 전작도 좀 후반부에 비슷한 느낌을 받았는데 이번에는 확실히 그렇다. 메킹에서 최악의 앨범 중 하나겠지만 이 밴드에 깊이 빠져 있던 사람은 아니기에 힘내라고 65점 주고 간다. 확실히 1집에서 받았던 그 느낌을 생각하면 많이 아쉬운 행보이다.   Mar 24, 2024

처음에는 이 앨범이 이렇게 혹평을 받나 할 정도로 초반 부는 괜찮았다. 하지만 후반부로 갈수록 뭐하고 있는 건지 잘 몰겠다.   Mar 23, 2024

gathering을 워낙 좋아해서 그렇지 이 앨범도 꽤 괜찮다고 생각한다. 언제나 늘 비슷한 테스타먼트이기는 하지만 시원시원하고 좋다. 보스타프의 드러밍도 좋았고 6번 트랙에서의 알렉스 기타 파열음은 정말 듣기 좋다. 예전에도 그랬고 지금도 새삼 느끼지만 적어도 당시의 올드 스래쉬 밴드 기타리스트 중에는 알렉스만이 제대로 된 기타워크를 한 것 같다.   Mar 23, 2024

1990년도에 대체 무슨 일이 있었길래... rust in peace, painkiller, spiritual healing, cowboys from hell까지... 가슴이 웅장해진다. 나머지 앨범들도 손에 꼽을 정도로 좋아하는 앨범이지만 거의 모든 곡이 취향 저격인 앨범은 이것 밖에 없다.   May 7, 2024

드디어 이들의 약점이었던 절제된 기타솔로가 어느정도 해금되었습니다. 지난 앨범도 만족스러웠는데 역시나 이번에도 실망하지 않게 해주네요. 나이가 들어감에 따라 내가 좋아하는 밴드들도 하나둘씩 늙어가고 멤버들도 세상을 떠나는 걸 보니 매우 슬프네요. 반덴플라스는 계속 음악활동 왕성히 해주었으면 좋겠습니다   May 8, 2024

너무 탄탄하다. 40년 가까이 축적된 음악성이 드러난 앨범...연주, 곡 구성, 녹음 등 나무랄 부분이 없다.   May 10, 2024

밀레니엄 시기의 소위 '팝수성' 가득한 사운드로 청자를 타격한다. 특기할만한 것은 그 타격 지점이 RATM도, Limp Bizkit과 Korn, Slipknot도 내딛지 않았던 공간이라는 사실.   May 10, 2024

천재라 불렸던 자들은 진짜 총기가 불을 뿜는 때가 있다. 이시절의 나가쉬가 그랬다. 전작과 너무 다른 이앨범으로 전작에 버금가는 놀라운 사운드를 만들어냈다. 일렉트로니카와 익스트림을 섞어 부대찌개처럼 절묘한 융합의 새로운 맛을 냈다. 이렇게 세기말을 통과했던 이들은 너무 빨리 미래로 넘어갔다. 25년이 넘어도 여전히 미래적이다.   May 14, 2024

이때의 모습을 그리워하는 건 나뿐이진 않을 듯...   May 16, 2024

시간이 지날수록 앨범의 가치가 살아나는 작품. 코지파웰의 드러밍이 기가막힌 글램롹의 좋은 본보기.   7 days ago

이름값에 걸맞는 앨범. 특히 유럽 내에서 그들의 인기는 타의 추종을 불허한다. 처음부터 끝까지 단단한 구성과 강력한 연주가 여전하다. 하지만 들은 후 이렇다할 임팩트나 싱글지향적 멜로디 부재의 한끝이 아쉽다.   May 5, 2024

개인적으로 이 앨범을 그렇게 좋아하지 않는다. 이 앨범이야 말로 방향성이 애매했던 프로듀싱과 작곡으로 생각보다 안좋네 라고 생각했던 앨범. 물론 메탈 갓이 주다스의 시그니쳐로 쓰이기는 한데 이 곡도 애매하다. 브레이킹 더 로나 리빙도 맘에 안들고 물론 관중과 싱어롱할때는 좋긴 하다고 생각은 하지만 말이다. 75-80점.6번 8번이 의외로 좋다.   May 8, 2024

MR. Dio , He should be in HEAVEN now...   May 10, 2024

very good album by Sepultura. Also, the front cover of Arise is excellent.   May 12, 2024

예측불허의 사운드에 넋이 나가며 회원님들의 코멘트에 적극 동감하는 바이다.   May 12, 2024

20세기의 끝을 알리는 멜데스의 걸작이다. 끝내주는 멜로디 하나로 메탈을 좋아하지 않거나 입문하는 사람들에게도 권해볼만한 작품   May 12, 2024

이 앨범 그냥 시대를 관통했습니다. 2030 고독사가 늘어나고 점점 사람들과의 관계가 멀어져 가는 요즘 시대에 살아가는 우리들에게 받아야할 위로를 이 앨범이 하나의 동화처럼 들려주기 때문입니다. 그리고 이 앨범의 모티브가 된 실화는 현 우리나라의 문제점을 그대로 나타나는 게 더 소름돋습니다.   May 12, 2024

Excellent disc. Despite not surpassing its predecessor, it is a sensational album. The Last in Line is one of Dio's greatest classics.   May 14, 2024

미국 밴드를 유럽 스타일의 밴드로 만든 건 샤샤 패스의 힘이 아닐까 한다. 본격적인 이들의 전성기 시작~   May 17, 2024

락/메탈의 시대 흐름에 따른 트렌드의 변화를 가장 적나라하게 보여주는 앨범. 메탈헤드 모두가 수긍할 만한 스타일의 음악은 아니지만 당시 Slayer도 Public Enemy도 좋아했던 나에게는 최고의 앨범 중 하나였다.   May 18, 2024

이럴거면 차라리 슬레이어 새 앨범을 내시는 게...   May 18, 2024

만약 "드림시어터"의 음악으로 본 다면 이 앨범은 DT중 가장 쳐지고 가벼운 음반이 될 것이다, 만약 드림시어터의 "음악"으로 본 다면 이 앨범은 재즈,블루스 등을 잘 버무려 본인들만의 스타일을 접목시켜 만들어낸 이색적인 작품이 될 것이다. 물론 호불호가 당연히 있을것이다. 하지만 이 앨범은 망작이라는 평가를 받기에는 수려한 곡들이 가득가득 들어차있다.   May 18, 2024