대부분의 헤비메탈 & 락 장르를 좋아함

주다스 프리스트의 기타리스트 글렌의 첫 솔로앨범 Baptizm of Fire(1996)는 동명 타이틀 연주곡을 포함한 두어곡 정도 빼면 솔직히 전체적으로 아쉬움이 많이 남는 앨범. 참여 게스트들은 후덜덜하다만 이렇다할 임팩트를 주지 못한 작곡과 이도저도 아닌 애매한 장르, 기왕이면 전문 보컬리스트를 고용하는 것이 낫지 않았나 싶은 글렌의 빈약한 보컬등이 여러모로 아쉬운 지점. 다만 노장이 새파란 후배들의 첨단 연주기법을 적극적으로 벤치마킹하려한 자세만은 높이 사줄만 하다.

그래도 디미니쉬 스케일을 이용한 클래시컬 어프로치, Painkiller 에서도 이미 선보였었던 스윕 아르페지오, 얼터네이트 피킹 속주 등등 노익장의 불꽃을 태우는 듯한 혼신의 연주가 돋보이는 타이틀 연주곡만은 제법 명곡이라 할 수 있을 듯. 비록 글렌이 연주력이 한음한음이 명확하지 못하고 오직 기교라는 측면만으로 보자면 후배들의 온갖 속주테크닉에 비할바는 아니지만 발전하려는 노력이 가상. 인트로 드러밍의 음폭부터 심상치 않은 코지 파웰의 연주와 더불어 빌리시언의 라이트핸드 태핑도 감상 포인트 중 하나. ... See More

─ 세계에서 가장 성공한 데스메탈 밴드 중 하나인 모비드 엔젤Morbid Angel은 데쓰Death, 오비추어리Obituary,디어사이드Deicide 등과 함께 90년대 초중반의 플로리다 템파를 위시로 한 데스메탈 무브먼트를 창출,이끌어간 장본인이며 후대에도 막대한 영향을 끼친 대형 밴드이다.또한 상업적으로도 카니발 콥스Cannibal Corpse 와 디어사이드에 이은 3번째 세일즈를 자랑하고 있다,

밴드를 만든 리더이자 중심인물인 트레이 아작소스Trey Azagthoth(Gt)는 베놈Venom, 켈틱 프로스트Celtic Frost , 지미 헨드릭스Jimi Hendrix, 핑크 플로이드Pink Floyd, 밴 헤일런Van Halen, 모짜르트, 그 밖에 TV 게임과 일본 애니메이션 등으로부터 창작의 영감을 받고 있다 밝히고 있으며 드러머인 피트 산도발Pete Sandoval(Dr)은 다양한 철학사상을 섭렵하고 당시로서는 놀라운 플레이스타일을 보여주던 인물로 그의 드러밍은 데스메탈의 표본으로 제시되고는 한다. 특히 그라인드코어적인 업템포 블래스트 드러밍의 도입은 데스메탈 씬에서 매우 중요한 순간으로, 적어도 그당시에 이들의 곡들은 데스메탈이라는 카테고리 내에서 아작소스의 리프와 산도발의 고난이도 드럼웤이 맞물린 복잡한 편곡으로도 유명했는데 이는 후일의 테크니컬 데스메탈 초기형태로서 후배들에게 지대한 영향을 끼친다. 가사적으로는 악마주의,오컬트,반기독교적 사상에 초점을 맞추었지만 아작소스의 영향으로 고대 수메르 신들, 네크로노미콘 등 수메르 신화와 H.P 러브크래프트 등에 대한 관심으로 나아갔으며 이후 앨범을 거듭하며 악마숭배보다는 고대 신화, 기타 사유쪽에서도 영역을 넓혀가고 있다.

─당 작품 『Altars of Madness』는 Earache , Combat 레코드를 통헤 1989년 5월에 발표된 밴드의 첫번째 풀랭스 정규작이다. 톰 모리스Tom Morris 를 엔지니어로 맞이하여 모리사운드 스튜디오에서 제작됐으며 댄 시그레이브Dan Seagrave가 담당한 앨범 자켓 아트웤은 데스메탈 자켓 아트웤의 대표적 이미지들 중 하나에 올라서 있다.
발매 이후 곧 UK 인디 차트 1위에 오르는 기염을 토한 이 작품은 지금까지도 다수의 비평가들로부터 데스메탈 사상 최고의 앨범으로 꼽히곤 한다. 여러 해외 미디어들은 「과격한 악마숭배사상과 사운드 양쪽 측면 모두에서 최초로 순수한 데스메탈이 되었다」는 논조로 평했으며 뮤직 저널리스트인 Jason Birchmeier는 「베놈과 슬레이어가 헤비메탈의 사악함을 재정립했지만 이 앨범의 저돌성과 신성모독적 가사들은 그들 두 밴드들의 흉악함을 마치 아이들처럼 보이게 만든다」라고 썼고 Richard Macauley는「(순수한)데스메탈의 탄생」이라 평했다. 저명한 익스트림 매체인 『테러라이저Terrorizer Magazine』, 『데시벨 Decibel Magazine』 등은 역대 최고의 데스메탈 앨범 1위로 『Altars of Madness』를 선정한 바 있다.

특히 이 앨범이 중요하게 다루어지는 것은 무엇보다도 이 작품이 데스메탈이라는 장르를 확고히 정립했다는 것이다. 베놈Venom으로 싹튼 익스트림 사운드가 헬해머Hellhammer, 슬레이어와 포제스드Possessed, 데스Death같은 선구적 밴드들을 거치며 데스메탈의 기반을 닦은 토대 위에 모비드 엔젤의 이 앨범은 지금껏 데스메탈이라는 장르가 스래쉬와의 경계에 다소 모호하게 걸쳐있던 상황에서 좀 더 확실하게 장르의 이질화를 추구하고 데스메탈만의 독자적 영역을 구축했다는 점에 있어 그 업적이 하드락과 헤비메탈을 분리하며 80년대 메탈의 경계를 세운 주다스프리스트JudasPriest의 역사적 명반인 『British Steel』과도 흡사한 면모가 있다.

사람 개개인의 정서나 견해는 다양하기에 음악처럼 정답이 정해져 있지 않은 영역에서 무엇이 최고인가라는 질문은 언제나 도발적이고 논쟁을 불러일으키는 주제일 것이다. 하지만 그럼에도 최고의 앨범 선정에 있어 데스,디어사이드의 초기작들과 함께 당 앨범이 강력한 후보중 하나로 꼽힌다는 것만은 부인할 수 없다. ... See More

베테랑 데스메탈 거장들 중 하나로 꼽히는 카니발 콥스의 역사적인 첫 풀랭스 앨범.
1988년 뉴욕주 북서부 버팔로에서 결성, 최초 데모 음원인 1989년작 『Cannibal Corpse』가 Metal Blade Records의 손에 건네져 긍정적 반응을 얻어낸 것을 계기로 레이블과 계약을 체결하고 이후 1990년 8월에 릴리즈된 첫 정규 1집으로 저 유명한 데스메탈의 성지 플로리다 모리사운드Morrisound 스튜디오에서 프로듀서 스캇 번즈의 손을 통해 완성됐다. 디어사이드Deicide의 글렌 밴튼과 인큐버스Incubus의 프랜시스 M. 하워드도 게스트 참여.
흥미로운 것은 앨범 자체는 플로리다 모리사운드에서 녹음되었고 밴드 자체도 완전한 플로리다산 밴드처럼 사람들에게 인식되었던 것에 반해 곡 자체는 고향인 뉴욕주 버팔로시에서 써졌고 그들도 여전히 버팔로에 머물고 있었다는 것이다(완전한 플로리다로의 이주는 4년후의 일이다). 이에 대해 밴드의 리더이자 베이시스트인 알렉스 웹스터는 2006년 인터뷰에서 다음과 같이 언급하기도 한다. "데뷔하고 한참 후에도 사람들이 우리를 플로리다 출신 밴드로 알고 있다는 것이 재미있었다"

여하튼 후일의 거장이 가질 출발점으로 모자람이 없는 데스메탈 클래식. 슬레이어Slayer, 초기 모비드 엔젤Morbid Angel의 영향하에 오텁시Autopsy 의 고어,그로데스크적 이미지를 한층 증폭시켜 이후 오랜 시간을 함께할 공포만화 작가 빈스 로크Vince Locke가 담당한 자켓 이미지와 어울려 과격,변태적인 사운드를 작렬시키는 작품으로 데스메탈에 기반을 두면서도 곡들의 여기저기에서 강렬한 스래쉬적 리듬섹션이 절묘하게 결합되었다는 점이 이 앨범 최대의 강점. 그외에 꿈틀거리는 리프와 함께 시작하는 A Skull Full of Maggits같은 곡도 주목할만하다.

카니발 콥스의 이 첫번째 정규 앨범은 비슷한 시기에 활동한 모비드 엔젤 등등의 데뷔앨범들처럼 씬의 방향을 선도하는 선구자적 작법을 보여준 앨범은 분명 아니다.그러나 타자의 장점을 흡수하여 그들 나름으로 버무린 사운드는 밴드를 지속하며 꾸준히 발전하여 오늘날 오히려 여타 데스메탈 밴드들을 압도하고 있는 상황인데 당 데뷔작은 그러한 거장들이 신인 시절 보여준 가능성을 즐겁게 감상하기에 모자람이 없는 앨범이라 할 수 있다. 비록 후기의 앨범들이 더 리드미컬하고 테크니컬하며 세련되나 크리스 반즈와 함께한 초기 4장의 정규앨범들도 분명 중후기 앨범들과는 다른 차원의 리듬과 미학, 매력을 갖고 있음은 확실하다.

데스메탈이란 장르가 생성된 이래 순수 데스메탈 계열들에서 가장 높은 판매량을 기록하고 있으며 이런 장르로선 이례적으로 빌보드 200 차트에 오르내리는(장르적 한계상 비록 최상위 순위는 아니지만) 카니발 콥스의 음악적 노선이 결성 이후 30년 가까운 세월동안 단 한번도 순화되거나 다른 길에 눈을 돌린적이 없다는 것은 꽤나 특기할만한 일이다. 그들이 가진 실력이나 영향력을 고려할때 좀 더 대중적인 변화와 판매량에 욕심을 낼수도 있겠지만 그들의 변화는 초중기의 그 극악스러웠던 자켓 이미지가 「조금」 순화되었다는 것만 제외한다면 음악적으로는 오히려 더욱 극렬하고 기타 튜닝은 거칠고 무거워졌다.
알렉스 웹스터는 "유행하는 메탈코어 밴드만큼 많은 음반을 팔지 못하는 것에 대해 사람들이 실망하지 않느냐고 묻는데, 나는 정말 그렇지 않다" 고 말한다. "우리의 커리어는 느리지만 꾸준했다. 다른 많은 밴드들이 스쳐지나갔지만, 그들 대다수가 잠깐새 사라져갔다. 우리 중 누구도 람보르기니를 타고 다니는 삶까지를 원하지 않는다. 그저 음악활동을 위해 따로 다른 일용직을 추가로 하지 않아도 되는 한 우리는 행복하다." ... See More

앨범 발매 직전 글렌이 핫뮤직과 가진 인터뷰에서의 발언등 여러가지 정황이 말해주듯이 당시 주다스(글렌?)가 판테라와 세풀투라에 푹 빠져있던 시기였던지라 알게모르게 그들의 영향력이 느껴지는 앨범.

일단 이 시기의 주다스프리스트가 세간에서 약간 흑역사처럼 여겨지는 것에 비해 당 앨범 자체는 생각보다 나쁘지만은 않다.다만 모던 헤비니스 뽕을 들이킨 것까지야 좋았다만 전반적으로 전개를 너무 둔중하고 무겁게만 잡아둔 곡들이 많아 다소 답답함이 느껴지는 것 또한 사실. 페인킬러Painkiller 의 방향성을 이어나가보려는 1번트랙 같은 경우 상당히 괜찮은 곡이고 나머지 곡들도 조금 더 보완만 있었다면 분명 뛰어난 넘버들이 될 수도 있었건만 여러모로 어딘가 2프로 부족했던 비운의 작품.

사족이지만 이 앨범의 곡들을 오늘날의 데스코어 밴드들이 현재의 헤비니스 개념을 살려 리메이크해보는 것은 어떨까싶은 별 쓰잘데기 없는 생각도 드는 어느날. ... See More

여성 보컬과 거친 음색의 남성 보컬이 서로를 뒷받침하는 형태의 보컬 형식 앨범. 보컬 멤버만 3명인 것으로 보이기도 한다. 마구 내달리는 스피드나 빵빵한 오케스트레이션이 주는 화려함보다는 적절한 템포 조절,때로는 배틀비스트BattleBeast 풍의 모던한 감각에 북구 신화적 감수성을 얹는 모습도 보여준다.

여하튼 개인적으로 파워메탈에 90점 이상의 점수를 준 것이 언제인지 기억도 나지 않는다만 적어도 이 앨범은 간만에 높은 점수를 때려박았다. 근래의 트와일라잇포스Twilight Force 나 투릴리/리오네 랩소디Tulilli/Lione Rhapsdy 등의 파워메탈들에 비해 레코딩적으로 특별히 더 세련되었다거나 돈을 퍼부은 물량빨의 화려함을 보여주진 않지만 곡의 구성과 멜로디 메이킹이 기가 막힐 정도로 잘 되어있어 듣는 즐거움이 그들에게 딸린다는 생각은 전혀 들지 않는다.수록곡들 대부분이 준수해서 처지는 곡들조차 없으며 쌈마이한 밴드 이름 정도 빼고는 딱히 크게 태클 걸 것이 없는, 좀 더 널리 알려져야 마땅한 앨범. ... See More