Images and Words
| Band | |
|---|---|
| Type | Album (Studio full-length) |
| Released | July 7, 1992 |
| Genres | Progressive Metal |
| Labels | Atco Records |
| Format | CD, Digital, Vinyl, Cassette |
| Length | 56:58 |
| Ranked | #1 for 1992 , #4 all-time |
Album Photos (42)
 |  |  |  |  |  |
Images and Words Information
Track listing (Songs)
| title | rating | votes | video | |||
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1. | Pull Me Under | 8:12 | 95.2 | 84 | Audio Lyric Video Music Video | |
| 2. | Another Day | 4:23 | 92.8 | 79 | Audio Lyric Video Music Video Audio | |
| 3. | Take the Time | 8:20 | 95.4 | 85 | Audio Lyric Video Audio Music Video | |
| 4. | Surrounded | 5:29 | 93.2 | 68 | Audio Lyric Video | |
| 5. | Metropolis, Pt. 1: The Miracle and the Sleeper | 9:31 | 98.6 | 86 | Audio | |
| 6. | Under a Glass Moon | 7:02 | 93.9 | 71 | Audio Audio | |
| 7. | Wait for Sleep | 2:31 | 88.4 | 66 | Audio Audio | |
| 8. | Learning to Live | 11:30 | 95.4 | 71 | Audio Lyric Video |
[ Rating detail ]
Line-up (members)
- James LaBrie : Lead Vocals, Backing Vocals, Music (tracks 1-6, 8), Lyrics (track 3)
- John Petrucci : Guitars, Backing Vocals, Music (tracks 1-6, 8), Lyrics (tracks 2, 3, 5, 6)
- John Myung : Bass, Music (tracks 1-6, 8), Lyrics (tracks 3, 8)
- Mike Portnoy : Drums, Percussion, Backing Vocals (track 1), Music (tracks 1-6, 8), Lyrics (track 3)
- Kevin Moore : Keyboards, Music, Lyrics (tracks 1, 3, 4, 7)
Guest / additional musicians
- Jay Beckenstein : Soprano Saxophone on "Another Day"
Production staff / artist
- David Prater : Producer, Mixing Engineer
- Doug Oberkircher : Engineer, Mixing Engineer
- Steve Regina : Assistant Engineer
- Ted Jensen : Mastering Engineer
- Larry Freemantle : Art Direction
- Dan Muro : Photography
Certifications
United States (RIAA) Gold 500,000
Recorded : October–December 1991
Studio : BearTracks Studios in Suffern, New York; The Hit Factory in New York City
Singles :
1. "Pull Me Under" (August 29, 1992)
2. "Metropolis, Pt. 1: The Miracle And The Sleeper" (1992)
3. "Take the Time" (1993)
4. "Another Day" (1993)
Studio : BearTracks Studios in Suffern, New York; The Hit Factory in New York City
Singles :
1. "Pull Me Under" (August 29, 1992)
2. "Metropolis, Pt. 1: The Miracle And The Sleeper" (1992)
3. "Take the Time" (1993)
4. "Another Day" (1993)
Images and Words Videos
Images and Words Lists
(13)
Images and Words Reviews
(16)Date : Feb 8, 2023
When progressive metal bands are considered, Dream Theater are a band who will undoubtedly be mentioned. This album remains one of their greatest, if not their greatest. It is a common debate among fans of the group which album is their best, and this album certainly is a contender, including classic tracks like Pull Me Under, Metropolis Pt. I, Under A Glass Moon, and the beautiful ballad Another Day. The guitar work by Petrucci and Myung here is simply otherworldly, as they so perfectly demonstrate through their cadential virtuosities. Perhaps, some might argue that the guitar becomes simply a noise after rather long guitar solos, and combined with Rudess’s keyboards some might even say that this album’s extended instrumental passages could be used for the soundtrack of Sonic The Hedgehog. Of course, there will be debate over Labrie's vocals, but in this mix they arguably sound quite good. This album remains to be as much of a technical masterpiece as it was upon its 1992 release. I'll end this review with a quote from a lyric from Metropolis Part I:
"Love is the dance of eternity."
"Love is the dance of eternity."
3 likes
Date : Sep 28, 2021
Images and Words is kind of the first Progressive Metal album of the white collar, semi-symphonic ballad heavy variant. While Dream Theater’s debut was a pretty generic slice of first wave Prog Metal, here Dream Theater take a cue from the likes of Queensryche and Fates Warning, adding strong, anthemic choruses and near-Pop commercial sensibilities, though retaining the later band’s complex songwriting and musicianship. More interestingly, they borrow Savatage’s melodramatic balladry, and bring a strong ensemble of keys, strings, sax, and probably a bunch of other instruments to the mix.
New (and now long-time) Vocalist James LaBrie adds a signature charisma to the vocal delivery, with an impressive range and strong lyrical chops. Instrumentally, it’s not in the overtly technical territory of prog wankery, and rather the band does a great job of servicing the song as needed, and showing off when appropriate. There’s also a huge variety to the songs here, and they pull off just about everything they try their hand at. There’s epic songs, somber songs, sappy songs, serious songs… and tons of different styles, all wrapped in that signature Prog Metal package. The band is so instrumentally entertaining that they actually make a cheerfully cheesy wankfest in “Take the Time” that manages to be a total delight from start to finish.
There really isn’t a wasted minute here, and the penultimate track “Wait for Sleep” is proof of that. Normally, 2 minute no ... See More
New (and now long-time) Vocalist James LaBrie adds a signature charisma to the vocal delivery, with an impressive range and strong lyrical chops. Instrumentally, it’s not in the overtly technical territory of prog wankery, and rather the band does a great job of servicing the song as needed, and showing off when appropriate. There’s also a huge variety to the songs here, and they pull off just about everything they try their hand at. There’s epic songs, somber songs, sappy songs, serious songs… and tons of different styles, all wrapped in that signature Prog Metal package. The band is so instrumentally entertaining that they actually make a cheerfully cheesy wankfest in “Take the Time” that manages to be a total delight from start to finish.
There really isn’t a wasted minute here, and the penultimate track “Wait for Sleep” is proof of that. Normally, 2 minute no ... See More
1 likeDate : Aug 8, 2020
70년대는 흔히 프로그래시브 록의 전성시대로 불리운다. Pink Floyd부터 시작해서 Emerson Lake & Palmer, Genesis, Yes, King Crimson 등 굵직한 밴드들이 무수히 많았다. 지금은 상상하기 힘들지만 당시에는 예술지향적인 작품들도 심심치 않게 대중적인 성공을 거머쥐고 차트에 쉬이 오르던 시절이었다. Pink Floyd의 상업적 성공은 당대 가장 보편적인 팬층을 거느렸던 팝 록 밴드들조차도 무색하게 할 만큼 규모가 컸으며, Genesis나 Yes, Jethro Tull 같은 밴드들도 음반 판매에서 손쉽게 플래티넘을 기록하고, 공연장에는 무수히 많은 팬들을 몰고 다니던 시대였다. 고전 프로그레시브 록 팬들에게 그 당시는 두 번 다시 돌아올 수 없는 황금시대였다. 그러한 황금시대는 늘 그렇지만 한순간에 지나지 않았다.
프로그레시브 록의 절정을 열었던 이 밴드들의 성공도 70년대 중반이 지나게 되면 급작스럽게 흔들리기 시작하는데, 그 결과 그들이 대표하던 예술지향적인 사조 또한 대중음악씬에서 동시에 쇠락해버리고 만다. 그 시절에 태어났던 것은 아니지만, Yes와 Genesis 등을 통하여 70년대 프로그레시브 록의 융성을 알게 된 나로서는 급작스럽게 사그라들었던 이 장르의 쇠퇴가 너무나 아쉽게만 생각된다. 이런 예술성 짙은 장르 자체가 대중적인 인기를 ... See More
프로그레시브 록의 절정을 열었던 이 밴드들의 성공도 70년대 중반이 지나게 되면 급작스럽게 흔들리기 시작하는데, 그 결과 그들이 대표하던 예술지향적인 사조 또한 대중음악씬에서 동시에 쇠락해버리고 만다. 그 시절에 태어났던 것은 아니지만, Yes와 Genesis 등을 통하여 70년대 프로그레시브 록의 융성을 알게 된 나로서는 급작스럽게 사그라들었던 이 장르의 쇠퇴가 너무나 아쉽게만 생각된다. 이런 예술성 짙은 장르 자체가 대중적인 인기를 ... See More
13 likesDate : Jul 4, 2019
2019.09.17. 코멘트에서 리뷰로 전환
이전에 드림시어터의 곡 중 Metropolis Pt.1만 알고 있었을 때, 그 땐 한참 심포닉에 취해 있었고 밴드 사운드만의 질감을 즐기는 법을 몰라서 그냥 "오 연주력은 쩌는데 너무 어지럽고 난잡하다"식으로 가끔 듣다 마는 식이었습니다. 그 땐 같은 앨범 수록곡을 왜 들을 생각을 안 했는지 지금도 잘 모르겠습니다.
그러다가 대학 선배가 "진짜 발전해보고 싶다면 드림 시어터 꼭 들어봐라"라고 추천해주더군요. 그 발전이 궁극적으로 무엇인지는 제가 여전히 찾아야 할 몫입니다만, 적어도 메탈 라이프에서의 귀만큼은 확실히 열리고 발전했다는 것은 분명합니다. 덕분에 드림 시어터에 입문하고 프로그레시브 메탈의 매력을 알게 되었으니깐요. 그로 인해 한 2년 동안은 최애가 랩소디에서 드림 시어터로 옮겨가기도 했을 정도입니다.
앨범에 대한 평은 명실상부 드림시어터 최고의 명반. 버릴 것이 없는 간결한 트랙 구성과 수려한 테크닉으로 슈퍼밴드의 비상을 알리는 작품입니다. Pull Me Under의 서정성과 묵직함, Another Day의 감미로운 감성, Take the Time, Metropolis의 갈고 닦은 테크닉, Surrounded의 화려한 설렘, Under A Glass Moon의 그 개성 넘치는 분위기(여름밤 귀가 중에 들으면 진짜 쫀득하더군요), Wai ... See More
이전에 드림시어터의 곡 중 Metropolis Pt.1만 알고 있었을 때, 그 땐 한참 심포닉에 취해 있었고 밴드 사운드만의 질감을 즐기는 법을 몰라서 그냥 "오 연주력은 쩌는데 너무 어지럽고 난잡하다"식으로 가끔 듣다 마는 식이었습니다. 그 땐 같은 앨범 수록곡을 왜 들을 생각을 안 했는지 지금도 잘 모르겠습니다.
그러다가 대학 선배가 "진짜 발전해보고 싶다면 드림 시어터 꼭 들어봐라"라고 추천해주더군요. 그 발전이 궁극적으로 무엇인지는 제가 여전히 찾아야 할 몫입니다만, 적어도 메탈 라이프에서의 귀만큼은 확실히 열리고 발전했다는 것은 분명합니다. 덕분에 드림 시어터에 입문하고 프로그레시브 메탈의 매력을 알게 되었으니깐요. 그로 인해 한 2년 동안은 최애가 랩소디에서 드림 시어터로 옮겨가기도 했을 정도입니다.
앨범에 대한 평은 명실상부 드림시어터 최고의 명반. 버릴 것이 없는 간결한 트랙 구성과 수려한 테크닉으로 슈퍼밴드의 비상을 알리는 작품입니다. Pull Me Under의 서정성과 묵직함, Another Day의 감미로운 감성, Take the Time, Metropolis의 갈고 닦은 테크닉, Surrounded의 화려한 설렘, Under A Glass Moon의 그 개성 넘치는 분위기(여름밤 귀가 중에 들으면 진짜 쫀득하더군요), Wai ... See More
5 likes
Date : Apr 8, 2019
저는 Image and Words 앨범으로 Dream Theater를, 그리고 프록메탈을 입문했습니다. 아직도 이 앨범을 처음 들었을 때의 첫 느낌이 새록새록 합니다. 식상한 표현이지만, 그것은 청각을 통해 펼쳐진 문자 그대로의 '꿈의 극장'이었습니다.
저에게 Image and Words는 Dream Theater의 기준점이자, 프록메탈의 모범이 되었습니다. 그렇지만, 아이러니하게도 디스코그라피가 계속될 수록 이들은 모던헤비니스를 적극적으로 수용하였고, 지금 시점에서 Image and Words는 드림시어터의 전체 디스코그라피에서 가장 헤비하지 않은, 이질적이고 예외적인 앨범이 된 것 같습니다.
Image and Words는 헤비하지 않아서 좋습니다. 80~90년대 팝의 색채랄까요, 투명하고 높은 음색, 그리고 위를 향한 상승의 흐름을 좋아합니다. 뭔가 꿈과 기대를 품게 만드는 독특한 분위기가 특징적입니다. Take The Time의 유니즌은 마치 하늘의 구름 위를 걷는듯한 기분 좋은 경쾌함이 인상적이라면, Metropolis의 유니즌은 리듬과 멜로디가 주고 받는 과정이 되풀이되면서 긴장감이 절정에 이르는 것이 돋보입니다. Under A Glass Moon의 기타 솔로는 J.P.의 인생 솔로며, 그 이후에 속주 아르페지오로 시작하는 K.M.의 키보드 솔로는 앞에 기타 솔로로 고조된 분위기를 이어받아 잘 마무리하고 다 ... See More
저에게 Image and Words는 Dream Theater의 기준점이자, 프록메탈의 모범이 되었습니다. 그렇지만, 아이러니하게도 디스코그라피가 계속될 수록 이들은 모던헤비니스를 적극적으로 수용하였고, 지금 시점에서 Image and Words는 드림시어터의 전체 디스코그라피에서 가장 헤비하지 않은, 이질적이고 예외적인 앨범이 된 것 같습니다.
Image and Words는 헤비하지 않아서 좋습니다. 80~90년대 팝의 색채랄까요, 투명하고 높은 음색, 그리고 위를 향한 상승의 흐름을 좋아합니다. 뭔가 꿈과 기대를 품게 만드는 독특한 분위기가 특징적입니다. Take The Time의 유니즌은 마치 하늘의 구름 위를 걷는듯한 기분 좋은 경쾌함이 인상적이라면, Metropolis의 유니즌은 리듬과 멜로디가 주고 받는 과정이 되풀이되면서 긴장감이 절정에 이르는 것이 돋보입니다. Under A Glass Moon의 기타 솔로는 J.P.의 인생 솔로며, 그 이후에 속주 아르페지오로 시작하는 K.M.의 키보드 솔로는 앞에 기타 솔로로 고조된 분위기를 이어받아 잘 마무리하고 다 ... See More
12 likesDate : Aug 19, 2013
이 앨범을 처음 들었을 때가 언제였던가~! 대학 초년생이었던 92년이었으니까 벌써 20여년이 넘었네요. 한창 아이언메이든, 헬로윈, 건스앤로지스 등 헤비메탈에 미쳐 있을 때 다가온 이 앨범은 어딘지 모를 낯설음에 무척 당황하고 딱 surrended까지만 듣고 더 이상 듣지 않았던 앨범이었습니다! 뭐 그땐 그저 귀에 쏙쏙 들어오는 멜로디가 아니라면 그닥 관심도 가지 않았고 앞서 줄창 들었던 아이언메이든, 헬로윈 등의 멜로디컬하고 파워있는 음악에 길들여져 있었던 터라 그들과 비교하지 않을 수 없던 시절이었으니까요.
그후로...드림 씨어터는 제 위시리스트에서 지워졌습니다...
그러다가 올해! 무려 20년이 지나 드림 씨어터의 음악을 다시 듣게 된 것은 Rush라는 그룹을 다시 들으면서였습니다. 차고 넘치는 수많은 신보들 가운데 지극히 주관적으로 이거다 싶은 것이 없다보니 옛날 꺼나 들어볼까나 해서 꺼내든 것이 rush의 명반 'farewell to kings'와 'hemispheres' 였습니다. 그동안 헤비메탈, 하드락, 프로그레시브 락, 아트락, 재즈, 힙합 등 20년전의 편견(?)에서 벗어나 다양한 장르를 들어오며 아주 조금은 넓어진 감상의 시각이라고나 할까요? 어렵고 복잡하게만 생각되어오던 rush의 명곡들이 이상하리만치 가깝게(?) 들려왔습니 ... See More
그후로...드림 씨어터는 제 위시리스트에서 지워졌습니다...
그러다가 올해! 무려 20년이 지나 드림 씨어터의 음악을 다시 듣게 된 것은 Rush라는 그룹을 다시 들으면서였습니다. 차고 넘치는 수많은 신보들 가운데 지극히 주관적으로 이거다 싶은 것이 없다보니 옛날 꺼나 들어볼까나 해서 꺼내든 것이 rush의 명반 'farewell to kings'와 'hemispheres' 였습니다. 그동안 헤비메탈, 하드락, 프로그레시브 락, 아트락, 재즈, 힙합 등 20년전의 편견(?)에서 벗어나 다양한 장르를 들어오며 아주 조금은 넓어진 감상의 시각이라고나 할까요? 어렵고 복잡하게만 생각되어오던 rush의 명곡들이 이상하리만치 가깝게(?) 들려왔습니 ... See More
8 likesImages and Words Comments
(213)
Jul 27, 2024
The most significant prog album of all time, nothing more needs to be mentioned.
1 like
Apr 14, 2024
"완벽"이라는 단어가 가장 잘 어울리는 음반 중 하나. 부드러울때는 부드럽고 강력할때는 무엇보다 강력하게 휘몰아친다. 멤버들 전원 누구 하나 물러섬이 없는 최고의 기량을 보여준다. 이 시절의 그들은 음악의 연금술사가 아니었을까? 그들은 프로그레시브, 헤비메탈, 클래식, 재즈 등의 장르를 연금하여 과거에는 없었고 앞으로도 없을 결과물을 연성해냈다.
3 likesMar 20, 2024
All the songs are excellent. A true prog metal classic. Listen in album order.
2 likes
Nov 28, 2023
이 앨범의 성공이 지금까지 드림시어터를 있게 해준 작품. 상업성과 음악성의 밸런스를 잘 맞춘 앨범이라고 생각한다. 러닝타임이 길게 느껴지지 않을 정도로 좋다.
4 likes
Nov 17, 2023
수없이 꺼내 들어도 여전히 테크닉과 멜로디와 박자가 미친듯이 심금을 울리는 가장 드림씨어터 다운 꿈의 극장 앨범이다..
5 likesAug 9, 2023
so many great ideas and songs. This album is one of the highlights of the progressive metal genre.
2 likesJun 5, 2023
1을 처음 들었을때의 전율은 수십년이 지난 아직도 생생하게 기억이 난다. 아름다운 발라드 2도 좋고 희망을 샘솟게 하는 3도 좋다. 감히 따라할 엄두조차 나지않는 극강의 연주력에 찬사를 보낸다. 내가 유일하게 100을 준 앨범!
3 likes
Jun 4, 2023
메탈음악은 메탈리카 메가데스뿐이 몰랐던 시절 친구놈의 추천으로 이 앨범으로 드림씨어터 입문.... 진짜 첫 들었을때는 진짜진짜 음악이 신기했다... 그간 한번도 들어보지 못했던 그 느낌.... 특이하게 연주가 느렸다 빨라졌다 박자가 이상하게 엇박자도 나고 정말 독특했었던.... 그냥 음악을 해주셔서 감사하고 동시대에 같이 살고 있다는게 고마울뿐....
2 likesSep 18, 2022
MASTERPIECE!! I have NOTHING more to say. Do I dare to evaluate...?
4 likes
Apr 25, 2022
한마디로 표현하자면 나의 인생을 송두리째 바꿔버린 앨범 겉으로는 매우 아름답지만 그 속으로는 복잡함과 난해함이 숨어있는 명반
3 likes
