Black metal...

[Intro]
Metal 이라는 음악 장르 아래 가장 깊은 곳에서 만들어진 역사 깊은 하위 장르, Black metal의 역사적인 앨범.
현재도 윗 세대들의 발자취를 따라 블랙 메탈을 하는 밴드들은 많다.
대외적으로 보았을때는 타 장르에 비해 돈도 안들뿐더러 이 장르를 듣는 리스너들 또한 만만치 않게 장르에 대한 이해도가 뛰어나 단순히 몇번 듣고 만들어서 뜰 수 없는 장르이다.
몇 번 듣고 만들 수는 있겠지. 하지만 결과물은 처참해 질 수밖에 없다.
그 이유는 블랙메탈은 사타니즘, 과거 속 신화, 자연숭배, 심연의 무언가를 꺼내 놓아 철학적으로 표현하는 장르이기 때문이다.
사람은 평소에 느끼고 자연스럽고 익숙한 지식들을 꺼내 표현하고 이해하는 것은 꽤나 쉽다.
그러나 이 주제에 익숙한 현대 사람이 몇있나 되겠는가.
단 음식을 먹어보지 못한 사람은 달다라는 의미를 이해하지 못할 것이며, 사이코패스들에게는 ‘사랑’, ‘공감’ 등등 감정을 이해하지 못할 것이다.
블랙메탈 음악은 우리가 여태 익숙치 못한 것들에 대한 호기심을 불러일으켜 그 주제를 공부하게 되거나 또는 사상에 깊이 빠지게 되거나 철학적인 사상을 얻을 수 있다.
나는 음악을 오직 귀로만 들었었다. 블랙메탈을 듣고 난 뒤로는 나는 음악을 단순히 가볍게 듣고 흥얼거리는게 아닌 무겁고 더 깊이 파고 들어 100% 혹은 그 이상을 느끼고 곰씹고 싶게 되었다.
여전히 블랙메탈은 나에게 현실의 감각을 분리시켜주며 더 깊이 알고 싶은 장르이다.
현재, 오직 팔기 위해 만드는 수 많은 대중 음악들이 자리잡고 예술을 운운하며 돈, 인기로 가치를 운운 하는 시대다.
그런 사상과 시스템을 싫어하는 나로써는 블랙메탈의 원초적이며 근본적인 마인드를 좋아한다. (언더그라운드의 정신, 본인들이 존경하는 고전 속의 신화를 사용하는 부분, 청자들과 타협하지 않고 순수하게 표현을 하기 위한 사운드, 사회적인 통념에 벗어나는 주제 등등)
First wave band들과 그 이전 많은 음악가들에게 영감을 받았지만 현재 정립된 블랙메탈의 역사 속에 현재의 블랙메탈를 정립한 건 ‘Mayhem’의 ‘Euronymous’이다.
그런 유로니무스가 블랙메탈이라는 장르를 노르웨이 언더그라운드 씬에서 ‘Inner circle’ 멤버들과 함께 입지를 굳히며 천재들과 절대적인 명반 ‘De mysteriis Dom Satanas’를 만들었다.
이제 앨범 이야기로 들어가겠다.

[Album Review]
블랙메탈 거대한 역사와 함께 정말 전설적인 멤버들과 함께한 전설적인 앨범이다.
라인업은 보컬리스트인 ‘Dead’ (앨범에 참여한건 전신 ‘tormenter’ 밴드의 보컬리스트 였던 ’Attila’이다.) 기타리스트인 ‘Euronymous’(서브 기타리스트로는 Blackthorn이 있다.), 베이시스트로써 참가한 ‘Varg Vikernes’ 그리고 드러머인 ‘Hellhammer’이다.
Dead가 이 곡을 작사 할 때는 고작 10대 였고 남다른 경험과 죽음에 대한 집착이 강했다.
2번째 트랙 ‘Freezing Moon’에서
“Everything here's so cold
Everything here's so dark
I remember it as from a dream
In the corner of this time
Diabolic shapes float by
Out from the dark
I remember it was here I died
By following the freezing moon”
이라는 단순한 가사는 블랙메탈의 근본적인 주제가 되었다.
한없이 춥고, 어둡고 ‘이계’의 경험과 고대의 자연숭배와 사타니즘 까지.
그에 걸맞는 이름 그대로 죽은 사람이 내뱉는 스크리밍 또한 말이다.
앨범에서 보컬로 참여한 Attila는 곡에 대한 이해도를 높이고 더 어둡고 정제되지 않는 순수한 표현을 위해 자신만의 독특한 창법과 멜로디를 넣어 분위기를 더 몰아 붙였다.
euronymous는 곡 전체를 작곡했으며 그의 기타또한 섬세하며 무거움을 내려놓고 날이 예민하게 서있는 칼처럼 쏘아 붙이며 한없이 차갑다.
차가운 트레몰로 기타, 단순한 파워코드 라인이 섬세한 사람의 손에 거쳐 깊은 연주가 되었다.
역사를 아는 자들은 알 것이다.
Varg와 Euronymous는 사이가 안좋았다.
Varg의 베이스는 묻히는 소리가 아니며 Euronymous의 기타를 잡아 먹을 듯 선명하고 독특한 질감으로 존재감을 드러낸다.
5번째 트랙 ‘Life eternal’에서의 베이스 라인은 ‘De Mysteriis Dom Satanas’의 애정을 확고하게 자리 잡았다.
Hellhammer의 드럼은 말 할 것도 없다.
이렇게 드럼 치는 드러머는 들어 본 적이 없다.
완벽한 완급조절과 수많은 필인, 그것들은 단순 청각적 쾌감을 넘어서 앨범의 분위기를 몰아세우는 중요한 역할을 한다.
그런 악기들이 만나 하나의 분위기를 만들어 내며 분리된 엉성함이 아닌 통합된 불경한 사악함만을 들려주며 보여주며 느끼게 해준다.

[Outro]
이 앨범은 블랙메탈의 정체성 중 하나인 앨범인데 여전히 이 앨범과 비슷한 노선을 가려고 하는 밴드는 쉽게 찾아 볼 수 없다.
정답은 단순하다. 아무도 이렇게 할 수 없으니까.
스튜디오 앨범임에도 유로니무스가 전체적인 총괄을 맡고 프로듀서도 그의 아이디어에 많이 응해주었기 때문에 완벽한 앨범이 완성되었다.
나는 이렇게 이 앨범을 말하고 싶다.
완벽한 정제지만 정제되지 않고 때묻지 않은 순수함만이 느껴진다.
말이 안될 수 도 있지만 이렇게 밖에 이 앨범을 설명을 못한다.
블랙메탈을 듣지만 이 앨범이 과대평가 되었다는 사람들에게 묻고 싶다.
당신이 음악을 정말 사랑한다면 이 앨범을 깊게 들었으며 사랑해보았나?
또한 난 Poser(척 하는 사람들)에 대한 혐오감이 강하며 Poser들은 블랙메탈을 듣는 다면서 매일 이 앨범밖에 모르는 경우가 허다해서 보면 화가난다.
이 앨범은 수 많은 역사를 끌어 안고 단순히도 좋지만 깊게 사랑하면 할수록 그에 따른 보상을 크게 받는다.
이 앨범 외에도 수많은 명반들이 많다. 그래도 자꾸 생각나며 블랙메탈 얘기를 할 떄에는 이 앨범을 빼놓고 말하고 싶지 않다. ... See More

21세기, 그 시대적인 장점을 효율성 있게 활요한 기가 막힌 앨범이라고 생각됩니다.
블랙메탈 천재들이 미리 닦아놨던 중세적인 포크, 감성을 고조 시키는 멜로딕, 웅장함과 판타지 요소를 더해줄 심포닉을 잘 조합해서 세상으로 나온 앨범입니다.
1번트랙의 The seer(예언자)는 앨범커버랑 딱 들어맞아 앨범에 대한 호기심이 급 상승하게 됩니다.
2번 트랙과 5번트랙에서는 악기 진행으로 높은 실력의 어쿠스틱 연주로 감미로움과 판타지 세계관을 집중시키게 만듭니다.
90년대에 이미 한분야의 전설적인 실력을 찍은 수많은 밴드들의 경쟁을 피하며 그들의 장점만을 가져와 21세기, 현 시대가 해야할 음악을 정확히 보여주고 있습니다.
앨범에서는 판타지에 걸맞는 서사가 진행이 되며 트랙들의 수준이 차이가 크지 않아 연계성도 꽤나 느껴지는 앨범입니다.
하지만 멜로딕 블랙메탈의 황제, DISSECTION이 떠오르는 앨범커버와 음악들은 어느정도의 비교 대상이 되기 마련입니다.
저는 이 앨범을 들을 때 존 노드베이트의 차가운 보컬이 그립게 느껴졌습니다.
클린 보컬은 저에게 있어서 큰 불편거리 요소가 되지는 않았습니다.
역사성이 짙은 앨범들에 비해 가치가 크진 않을수 있으나 출중한 실력과 서정적이며 서사있는 이 앨범은 높은 평가를 받기 충분하다고 생각됩니다.
추천 곡은 트랙이 6개다보니 전부다 추천곡이지만 첫번째 트랙, The seer은 앨범의 문을 열어주며 앨범커버의 이해도를 높이므로 가장 기억에 남는 트랙입니다.
북유럽을 사랑한 미국밴드의 수작. ... See More

일단 블랙메탈을 좋아하는 사람들은 Burzum이라는 원맨 밴드와 varg vikernes가 저지른 범죄들을 모를 수 가 없을겁니다.
이 1집은 제가 2023년에 가장 많이 들은 앨범 Top 5안에 들기도 하며 기억에 길게 남을 만한 앨범입니다.
이 앨범을 '정통 블랙메탈'이라고 생각하는 분은 없을겁니다. varg는 블랙메탈이라는 장르를 자신의 방식대로 깊게 해석했기 때문입니다.
앨범을 듣게 되면 버줌이 만든 판타지의 세계에 빠져들게 됩니다. 그 곳에서는 순수한 비애,우울,증오,어둠만이 존재하며 1집에서 부터 모든 곡들이 최면적인 분위기를 만들어 냅니다.
모든 곡들이 그렇듯 드럼 라인은 항상 단순하지만 그런 라인으로 인하여 더욱 분위기에 피해를 끼치지 않게 되기도 하죠.
모든 트랙들이 연계되는 느낌은 강하지 않지만 모든 곡들은 명곡이며 기억에 오래남게 됩니다.
이걸 만들 당시 18살 이였는데 음악천재가 맞는거 같습니다.
앨범은 전혀 지루하지 않으며 앰비언트 트랙들 조차 표현력이 엄청나게 뛰어납니다. Dungeons of Darkness은 정말 깊은 동굴에 있어서 정체모를 생명체들 때문에 엄청난 불안감을 조성하기도 합니다.
50000자를 채우고 싶지만 이미 모든 정보들이 풀려있고 너무 좋아하는 앨범이라 부족한 표현력으로 더이상 적기에는 죄송할 따름이네요.
좋아하는 트랙: 전부 ... See More

블랙메탈을 좋아하면 Dissection의 2집, [Storm of the light's bane]을 모르는 사람은 없을겁니다.
워낙 유명하기도 하며 Keillers Park 살인사건(Jon Nödtveidt 살인사건으로 유명합니다)에 의해서도 스웨덴에서도 많이 알려져있죠.
앨범 이야기를 해보자면 전체적인 구상은 완벽하다고 볼 수 있으며 억지로 단점을 찾아내려 해도 '노르웨이에서 만든 블랙메탈의 정의를 완벽히 표현했는가?' 라는 의문만 있을 뿐 입니다.
좋지 않은 멜로디 블랙메탈을 들을 때에도 당장은 좋을 수 있지만 그 후, '금방 지루해진다', '오래 들으니까 피곤해진다' 이런 생각이 들게 됩니다. 또는 리드기타(멜로딕을 연주하는)의 무의미한 정체성 이라고 볼 수 있습니다.
그 생각들은 대부분 노래간의 완급조절에서 오게 됩니다.
완급 조절이 실패한 앨범들을 들으면 처음부터 끝까지 무의미하게 미친듯이 달린다거나(무한 절정) 그다지 이유 없이 억지로 감정을 쥐어 짜내려는 멜로디가 등장한다거나 갑자기 느려지고 빨라지는 이상한 전개를 맛보게 됩니다.
그러나 이 앨범은 완벽하며 Jon Nödtveidt가 얼마나 천재인지 알 수 있는 부분 또한 있습니다. 모든 전개가 물 흐르듯 자연스러우며 대부분 미친듯이 달리지만 딱히 지치지가 않고 드라마적인 전개도 충분히 맛 볼 수 있습니다.
1번트랙에서 부터 설산에 놓아진 음산한 기분을 느끼며 앨범커버를 완벽히 소화해내는 음악들이 최고의 믹싱/마스터링을 거쳐 쏟아져 나옵니다.
강렬하고 파괴적이지만 미친듯이 차가운 보컬, 날카롭고 더욱 더 분위기를 차게 만들어주는 기타, 뭉뚝하고 헤비하게 만들지 않게하기 위해 존재감이 희미하지만 분명히 존재감이 느껴지는 베이스, 마지막으로 설산 이미지에 맞는 폭발적이고 분위기를 이끌지만 리드기타와 맞물려 난잡해 지게 하지는 않는 드럼까지.. 명반이 아닐 수가 없죠..
처음 앨범을 들었을때는 where dead angels lie 부분에서 엄청난 드라마틱함을 느끼며 심장을 뛰게 만들었지만 시간이 지나고 계속 듣다보니 Soulreaper의 쾌감을 알게되고 그 뒤로 계속 최고의 노래가 바뀌게 됩니다.
미친듯이 쏟아지고 사타니즘적인 가사들이 쏟아져 나오는 그 사이에 Jon Nödtveidt 특유의 멜랑꼴리함도 잘 느껴집니다.
마지막 트랙을 들을 때 정말 많은 생각이 들게 하며 마무리 마저 완벽해서 이 앨범한테 많은 정이 생기며 많은 시간이 지나도 영원히 기억될 앨범입니다..
데스메탈의 장점을 몸에 익힌 상태로 블랙메탈 정신에 딱 들어맞게 맞추어논 앨범... ... See More

이 앨범은 덴마크 출신의 Ynleborgaz의 솔로 프로젝트 밴드 'Angantyr'의 1번째 앨범입니다.
리뷰를 보았을때 대부분 '조악한 음질'의 평가를 많이 내리는데 틀린 말은 전혀 아닙니다.
그 어떤 앨범보다 raw하지만 raw함을 느낄 틈도 없이 곧바로 청자가 느끼는 '음질'을 벗어나 Ynleborgaz의 세상에 발을 디디게 만듭니다.

1번째 트랙은 앰비언트의 소리를 기점으로 기타와 피아노가 등장해 뛰어난 작곡실력으로 서정적인 멜로디와 멜랑꼴리한 분위기를 만들어 내어 청자를 세계관에 몰입시키는 중요한 역할을 합니다.
이 부분에서 감탄한 점은 분위기를 잘 못만드는 밴드들은 음질의 차이를 두어 raw한 기타가 등장할때 점프스케어로써 청자를 당황시키는 경우가 있는데 이 트랙은 앰비언트 소스조차 굉장히 낮은 음질과 분위기로 청자들의 분석과 평가하는 시선을 벗어나 오직 이 앨범과 '나'만이 존재하게 이끌어 줍니다.

2번째 트랙은 여전히 서정적인 멜로디를 가지며 고통받는 보컬과 함께 이 앨범의 정체성과 멜랑꼴리함을 극대화 시켜주는 역할을 해줍니다.
또한 드럼이 반복되는 기타리프를 지루하지 않게 만들어주며 분위기와 벗어나지 않도록 잘 유지해줍니다.

3번째 트랙에서 또 놀라운 점은 다크쓰론의 2번째 앨범을 떠오르게 하는 꽤 공격적인 리프가 나오며 1,2번 트랙에서의 서정성을 탈피하고 웅장함과 분노를 가득 담습니다. 그럼에도 분위기를 벗어나지 않는 점이 정말 아름답다고 느껴집니다.
분명히 같은 보컬인데도 2번트랙과 달리 조금 더 튀어나오며 고통받는 목소리에서 강렬하고 분노에 찬 목소리로 변화하여 리더쉽 있게 반기독교적인 의지를 불태웁니다.
1,2번 트랙의 raw함은 분위기와 세계관 정립을 했다하면 3번트랙은 raw한 음질을 가장 잘 살려낸 트랙중 하나라고 생각합니다.

4번째 트랙은 앰비언트 트랙이며 'Intethedens larm' 해석하면 '공허의 소음'으로 해석할 수 있습니다.
버줌의 Hvis Lyset Tar Oss의 수록된 'Tomhet'을 떠오르게 하며 3번째 트랙의 강렬함과 대조되는 트랙으로 잔잔하지만 어둡게 깔리는 앰비언트 소리가 위에 떠오르는 신스를 희망적으로 만들지 않으며 여전히 분위기를 벗어나지 않게 해줍니다.
이 트랙은 9분가량 지속되지만 신스또한 똑같은 멜로디만 나오지 않아 블랙메탈의 앰비언트의 지루함을 줄여주고 오히려 더욱 청자에게 쉬어가는 타임과 분위기 몰입을 더욱 하게 만들어줍니다.
저는 다른 앰비언트와는 다르게 이 지루함을 찾아 볼수도 없으며 그저 공허를 떠도는 느낌을 받았습니다.

5번째 트랙은 앰비언트와 피아노로 시작합니다.
피아노의 강약세기는 완벽하며 서정적인 멜로디가 나오지만 어째서인지 불안한 분위기를 조성합니다.
불안함을 더욱 만들어내는 나레이션이 나오며 앰비언트에서 깨어나 곧바로 드럼,기타,보컬이 튀어나오게 됩니다.
청자가 초반에 느꼈던 불안함은 곧바로 위협적으로 바뀌어 더욱더 강렬해진 음질로 이 앨범의 정체성을 다시 드러냅니다.
덴마크어라 정확히 가사 해석이 불가능 하지만 기독교인과의 싸움, 그 결전의 시간이 다가옴을 알리게 해줍니다.
블랙메탈의 본질에서 여전히 벗어나지 않는 모습이 인상적이였습니다.

6번째 트랙은 바로 빠르게 트레몰로 주법으로 시작되어 5번째 트랙의 긴장감과 불안함을 벗어나 확신에 찬 감정을 느끼게 합니다.
기타는 더욱더 날카로우며 드럼은 파워있게 내려치고 보컬은 드럼뒤에서 악기들의 강렬함을 돋굽니다.
끝부분에 다다를수록 앨범이 끝이 나고 있다는 느낌이 들게하여 집중을 놓치지 않게 잡아줍니다.

마지막 트랙, 7번쨰 트랙은 최후의 음악을 들려줍니다.
서정적인 분위기로 돌아오며 전 트랙과 비교해 음질이 raw함을 벗어나 마지막을 알립니다.
보컬은 없으며 반복되는 기타가 나오지만 여전히 드럼이 지루하지 않게 이끌어주며 공격적으로는 나오지 않아 분위기를 해치지 않습니다.
그렇게 마지막에 신스가 나오며 비애 가득찬 최후를 알리며 마무리를 하려고 할때 의지는 꺼지지 않았다는 듯 불경한 멜로디가 잠깐 나오며 끝이 납니다.

이 앨범은 커버에서부터 알수 있듯이 북유럽 특유의 반기독교적인 앨범이며 사타니즘은 찾아보기 힘들고 자연을 숭배하는 Pagan적인 사상에 가깝다고 생각이 듭니다.
이 앨범을 정말 똑똑하게 잘만들었습니다.
앨범을 들었으면 알 수 있듯이 열악한 음질의 기타가 충분히 지루할수 있는 상황이면 드럼이 꽤 깨끗한 음질로 악기를 구분해 듣는 맛이 있고 분위기를 더욱 몰아세우고 앨범을 정립 할떈 (ex:2번트랙) 기타와 같이 더럽혀지며 앨범의 본질을 벗어나지 않게 해줍니다.
바쏘리,버줌의 영향이 굉장히 큰 밴드라고 생각하며 여태나온 버줌의 영향을 받은 밴드들이랑은 격의 차이를 보여주고 러닝타임도 지루할 틈도 없습니다. 오히려 더 길게 두어도 좋다고 생각합니다.
raw black을 싫어하시는 분들에게는 배려없는 음질이라고 생각할 수도있지만 raw black을 자주 들으시는 분들은 '이 앨범은 꽤나 배려있는 앨범이구나'라고 생각할 수 있을겁니다.
딱 하나 아쉬운 부분은 베이스의 존재 유무를 좀 더 잘 확인 할 수 있으면 어땟을까..라는 생각이 있지만서도 그러면 분위기가 안살지 않을까 라는 생각도 드네요.
저의 길지 않은 리스닝 시간에도 이 앨범은 죽을때까지 명반이라고 생각하게 될 것 같습니다.
저의 첫 긴 리뷰 읽어주셔서 감사합니다.

정말 명반입니다. ... See More