확실히 좋은 엘범입니다. 하지만 개인적으로는 개선해야 할 부분이 확연히 보이는군요. 오페쓰의 발라드 엘범으로서는 성공했으나 프로그레시브 락으로서는 아쉬운 부분이 있습니다.

일단 가장 좋은것은, 오페스 특유의 몽환적이면서 가망성이 없는 분위기를 살렸다는 것입니다. 특히나 서정적인 멜로디라인에서 그 부분이 돋보이는데요, Windowpane이나 Closure 같이 울적한 멜로디에서 절망적인 톤으로 자연스럽게 넘어가는 접근이 인상깊었습니다. 그로울링 및 데스메탈 톤이 빠진 만큼, 오페쓰 고유의 멜로디라인을 곱씹을 수 있다는 장점도 있습니다. 악기 비중을 크게 살림을 통해 단순한 세미 어쿠스틱/발라드가 아니라 밴드의 전문성을 도입한 프록 락 엘범이라는 것도 부각하는데도 일부 성공하였습니다.

그리고 보통 프로그레시브 락 발라드에서 쓰이는 기믹과 클리셰 들도 잘 살렸습니다. 멜로트론 레이어링 부각은 King Crimson의 Epitaph나 In the Court of Crimson King 등 곡에 쓰였던 장치로 오페쓰 특유의 울적하면서 공포스러운 분위기로 담습하였습니다. Pink Floyd가 Dark Side of the Moon이나 Wish You were Here 등에서 자주 쓰는 재즈/블루스식 기타 톤, 드럼과 어쿠스틱 기타 톤도 밴드에 맞게 도입하였습니다.

하지만 프로그레시브 락으로서는 전체적 스펙트럼이 아쉽습니다. 약간이라도 타이트, 질주감있게 나가거나 리듬감이 있는 곡이 아예 없습니다. "그건 평소에 오페스가 익스트림 메탈 밴드로서 잘하는 것이고 이건 완전 그 요소를 배제하고 만든 엘범 아니냐" 라고 할 수도 있지만, 프로그레시브 락은 서정적인 발라드 외에도 전통적으로 여러 색감을 가지고 있는 장르이지만 이 엘범에서는 그게 반영이 안 된 기분입니다. 오페쓰 특유의 우울한 톤을 부각시키기 위해 내린 예술적 방향일 수 있고, 제가 옛날 스타일의 오마쥬를 너무 기대한 것일수도 있지만요.

예로 King Crimson만 보더라도 21st Century Schizoid man처럼 육중한 리프로 청자를 사로잡으면서 디스토션이 들어간 내지르는 보컬로 블랙 사바스급의 헤비니스를 보여준 곡이 있고, Elephant Talk처럼 전자 효과와 뉴웨이브 요소를 적극적 넣어 정신나가면서도 리듬감이 좋은 곡도 있었습니다. Pink Floyd 같은 경우 The Piper at the Gates of Dawn때의 정신나감은 말할것도 없고 발라드 요소가 강한 Dark Side of the Moon만 하더라도 Money라는 블루지 하면서 경쾌한 비트의 곡이 존재하였습니다. Camel, Emerson Lake & Palmer, Genesis등 수많은 고전 프록 락 밴드들도 마찬가지입니다. 하지만 아쉽게도 Damnation 엘범에서는 이런 다양성 있는 모습들이 전혀 보이지 않는군요. 저는 아직 후기 Opeth엘범을 제대로 잘 안들어 봤지만 이런 곡이 하나라도 있기를 일단 기대하고 있습니다.

익스트림 메탈 특유의 부담감이 적어 오페쓰를 전혀 안들어본 사람에게 추천해주기에는 가장 적합한 엘범이라 생각합니다(특히나 들려준후 다른 중기 곡으로 낙시를 하는것도 괜찮을 지도 ㅎㅎ) 오페쓰의 평소에 안 보여줬던 면을 부각하면서도 밴드 고유성을 잘 살린 엘범이기도 하고요. 하지만 전체적으로 프로그레시브 락 엘범이기 보다 발라드 엘범이라는 인식이 더 듭니다. ... See More

Deathgrip까지 열성적으로 들었던 빠로서, 이번 싱글은 인상깊은 점도 있었으나 우려되는 점이 오히려 더 많이 생기는 곡이였습니다.

우선, 맘에 들었던 점은 밴드에서 여태 못 보여줬던 전문적이고 타이트한 악곡이였습니다. 정석적 예테보리 리프에 정교한 멜로디 라인을 깔아 놓았고 여태 못봤던 기타 솔로에서도 밴드 이외의 기교를 보여줬습니다. 확실히 음악성이나 전체적 퀄리티만 따지면 전작들보다는 좋은 편입니다.

하지만 그 과정에서 밴드의 개성이 전체적으로 거세되었습니다. 이런 예테보리 기반 멜로딕 메탈코어는 어거스트 번즈 레드, 파크웨이 드라이브, 워 오브 에이지스 같은 선임 밴드들이 이미 스타일을 완성한 상태이고, 다른 크리스천 밴드들 내에서는 Phinehas가 테크닉과 기교 면에서는 이 스타일을 더욱 연마하고 있습니다. 이번 싱글에서는 뭔가 어설프게 이 스타일을 따라한 기분이 들었습니다. 모방은 잘 했으나, 그게 끝이라는 것이지요

Fit For a King의 개성은 리프들과 악곡이 단순살벌하더라도 브렉다운을 통한 박력과 그 와중에 멜로딕 메탈코어 특유의 서정성을 어느정도 유지하는것에 있었습니다. Creation / Destruction엘범에서 그 개성을 이미 완성한 상태에서, 이런 싱글을 내놓는 것이 여러 부분에서 우려가 됩니다. 오히려 빡세게 Impending Doom 계열의 데스코어 방향으로 갔었으면은 그 살벌한 브렉다운이라도 유지했을것 같은데, 신보 매 곡이 Breaking the Mirror와 비슷한 맥락으로 써젔으면은 밴드의 미래를 걱정할 수 밖에 없네요 ... See More

이 밴드가 메탈 아카이브엔 있고 메탈 킹덤에 없다는것이 의아해서 추가했습니다. 아마 포루투갈 출신 블랙메탈 밴드 Corpus Christii와의 혼동으로 추가가 안된것 같군요. 음악 자체는 괜찮아서 자주 찾아듣는데 2016년 유투브에 곡 두곡 내고 감감 무소식이라 걱정이 됩니다.

뭔가 킬스위치, 에즈아이 레이 다잉, 어거스트 번스 레드등의 큰 이름들에 밀린 수많은 메탈코어 밴드중 하나인것 같은데 음악자체는 맘에 들었습니다. "메탈코어" 라는 틀은 바뀐것이 하나도 없어 역대급으로 아님 전설의 레전드급으로 청자를 잡아끄는 맛이나 음악적 혁신은 좀 부족해 보이나 다른 메탈코어에는 부족했던 요소들을 과감히 사용해 칭찬해주고 싶은 밴드입니다. 음악적으로는 한 80~85점 정도의 가치의 엘범이지만 이부분에서 90점을 주기로 했습니다.

가장 칭찬하고 싶은 요소는 기타 리프입니다. 리듬과 통상 chug chug 사운드가 나는 헤비니스를 강조하기 보다 뭔가 At The Gates같이 전개와 멜로디 흐름에 강조한 것이 맘에 들었습니다. 그리고 Issues나 킬스위치의 밝은 멜로디라인과 대조되는 단조 멜로디를 쓴 것이 인상깊었습니다. 물론 Black Dahlia Murders처럼 음산함과 사악함으로 가득차거나 블랙메탈 처럼 대놓고 호러영화 분위기를 내진 않지만 절망감과 무력함이 느껴지는, 살짝은 Neo-classical 느낌도 나는 멜로디가 맘에 들었습니다. 트레몰로 피킹의 적극적인 사용, 그리고 리드 기타의 과감한 비중 차지는 곡들의 웅장함과 볼륨감을 살려줘서 맘에 들었습니다.

클린 보컬은 조금 양날의 칼인 감이 없진 않았지만 그래도 제 취향에 맞아서 나름 인상깊었습니다. 멜로디가 기타 리프와 어울리지 않게 갑자기 유치해지거나 단순해지는 감이 없진 않았지만 그래도 전체적으로는 곡들 분위기와 어울린 것 같습니다. 개인적으로 Sleeping WIth Sirens의 Kellin Quinn처럼 이쪽 장르에서 무슨 방탄소년단 마냥 가늘고 남성미보다는 음색을 강조한 보컬을 많이 선호하지 않기에 보컬에 박력이 있고 혈기가 있는 것이 취향 저격이였습니다. 감성적으로도 더 와닿는 것 같기도 하고 더 간절하게 느껴지기도 했습니다.

가사는 전체적으로 인간의 무력함을 노래하고 있으나 심오하거나 깊히 있는 것은 기대를 않하시는 것이 좋습니다. 전체적으로 무난했으나 가장 오글거렸던 곡은 Little Miss Letyouknow입니다. 뭔가 메탈코어에서 기믹으로 등장하는 이별노래 아님 전여친 노래 컨셉인 것 같은데 밴드가 크리스천이라는 것을 생각하면 꽤 모순적인 것 같기도 하고 그것을 떠나고 생각해도 오글거립니다. 하지만 노래 자체는 잘 짜여서 자주 듣게 됩니다.

곡들의 구성과 전개도 전체적으로 밸런스가 맞은 느낌입니다. 요소들을 뒤죽박죽 한꺼번에 집어넣어서 중구난방한 기분도 안 들고 과유불급으로 짠 기분이 듭니다. 틀에 박힌 감이 없진 않지만 오히려 장점이라 생각합니다.

평소에 메탈코어는 오글거려서 손도 안대던 분들이나 아님 그냥 이쪽 장르를 많이 듣는데 좀 인지도가 없는 아티스트를 찾는 분들에게 추천합니다. 크리스천 메탈을 찾으시는 분들에게는 Little Miss Letyouknow 이 한곡 제외하고 찾은 것을 후회하지 않을 엘범입니다.

킬링 트랙 : A Portrait of Modern Greed, Blood in the Water, Broken Man, Blood in the Water
아쉬운 트랙 : Monuments, Little Miss Letyouknow ... See More

저는 평소에 코어를 잘 안듣는 편이였습니다. 좋아하는 것들도 막 Death, Dismember, Terrorizer, Bolt Thrower등 보통 Tr00메탈 범주에 있는 데스메탈이나 좀 소프트 하더라도 At The Gates나 Dark Tranquillity등의 멜데스 정도였는데 저도 세월이 지나니 취향이 변하나 보네요. Issues의 이 엘범으로 오랜만에 코어를 접하니 옛날에 "코어는 이모나 중2나 듣는거지" 라고 했던 제 자신이 반성이 되네요

제가 기타 리프 덕후라 그런지, 다른것보다 기타 리프를 살려 놓은것이 맘에 들었습니다. 뭔가 테크 데스나 젠트처럼 기교 범벅은 아니지만 이쪽 특유의 기믹인 "브렉다운만 1시간 한다" "최저음으로! 탑스트링만 0000" 도 너무 악용하지 않는것 같고 기타 선율을 살리면서도 특유의 코어/젠트 그루브를 잘 살린것이 맘에 들었습니다. 한편으로는 빡세게 가거나, 속도를 줄이거나, 아님 코러스에선 완전 팝펑크로 가거나 그러는 분위기 변화나 완급 조정도 괜찮았습니다.

그리고 뭔가 대놓고 방탄같은 kpop처럼 "우린 음악은 뒷전이고 먼저 팔거야!"라는 분위기가 안들면서도 노력한 부분들이 보이는것이 좋았습니다. 뭔가 맴버들 각자 파트 다 신경 썼다는 기분이 들도록 기타, 키보드, 샘플, 보컬들의 요소들이 서로들어맞는 기분이였습니다.

그래도 아쉬운것을 말을 해야겠다면은, 메탈코어라는 장르에서 쓸수 있는 요소들을 잘 사용했지만 그 "틀" 자체는 바꾸지 않았다는 거나, 보통 Tr00메탈러들이 하는 불만인 "왜 기타솔로가 없어?" 이정도일것 같습니다 ㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋ ... See More

이 엘범은 Hypocrisy의 숨겨진 명반이라고 하고 싶습니다.

아마 북유럽쪽 익스트림 메탈이나 멜데스를 많이 들었으면 Peter Tägtgren라는 이름은 흔히 들어보셨을 것입니다. 메인 멜데스 밴드인 Hypocrisy밖에도 Bloodbath의 미카엘의 자리를 잠시 맡아 보컬리스트로 활동한적이 있고, 메탈 뿐만 아니라 PAIN이라는 인더스트리얼/일렉트로 팝 프로젝트를 다 혼자 담당할 뿐만 아니라, 여러 엘범들에서 프로듀서로 활동한 적도 있습니다. 팔방미인이라고 해도 될 정도의 능력자라고 봐도 될 것 같습니다.

저는 이 밴드를 Virus엘범으로 접했습니다. 그리고 옛날 엘범들도 한번 들어봐야 겠다는 생각에 이 엘범을 집었섰습니다. 하지만 이 엘범을 맨 처음 집었을때 실망을 많이 했던것이 기억 납니다. 피터의 보컬은 최근 엘범들에 비해 똑같은 사람이 했다는 것이 믿기지가 않을 정도로 너무 가늘었고, 딱 한번에 화끈하게 잡아끄는 묵직함이랑 살벌함이 결여했기 때문입니다. 하지만 점점 들을수록 결국 이 밴드의 디스코그라피에서 가장 기억나는 엘범이 됬을 뿐만 아니라, 이때가 그리울정도로 밴드의 사운드 변화가 어느정도는 아쉬울 정도로 매혹됬습니다.

이 엘범은 Virus와 이후 엘범의 살벌함과 웅장함, 그리고 Penetralia와 Osculum Obscenum에 있는 불결하기 그지없는 사악함은 없지만, 이 밴드의 예술성의 역량을 최대한 발휘한 엘범이라 보고 싶습니다.

우선은 가장 중요한 부분은, 곡들의 개성들을 살리면서도 엘범 전체적인 분위기를 살렸다는 것입니다. 코스믹 호러나 SF호러, 아님 스릴러 영화나 소설이 생각나는 차가우면서도, 미지에 둘러싸인 긴장감 있는 분위기를 조성했습니다. 웅장하거나 살벌함을 최대한 살릴 수 있는 중저음 바리톤 기타 톤보다 스레쉬 메탈 저리가라 할 정도의 헤비함을 줄이더라도 살린 날카로움도 이 분위기 형성에 크게 기여합니다.

엘범으로써 곡들의 개성을 살린것도 맘에 듭니다. 한편으로는 2, 4, 7, 9번 트랙처럼 Paradise Lost가 생각날 정도의 축 처진 탬포 안에서 비장하고 기억에 남기 쉬운 멜로디 라인 안에서 서정성을 살린곡들이 있는 반면에, 3, 5, 6, 8, 10번 트랙처럼 무차별적으로 달리는 트랙들도 있고, 마지막 12번 13번 트랙은 메탈이 아니라 몽환적 분위기의 옛날 King Crimson같은 프록 롹 밴드의 Epitaph같은 발라드곡이 생각나는 인더스트리엘 락이고 힘을 뺀 곡들로 마지막을 장식하는것이 자연스럽고 편안하게 느껴집니다.

개인적으로 느린 곡보다 빠른 곡들이 더 많이 와닿습니다. 완급조절이 잘 되어있어 간단한 구성 가운데도 탬포가 느려지는 부분이 자연스럽게 이어지고 곡들의 전위성을 강화할 뿐더러, 리프들 하나하나가 올드스쿨 데스와 쓰레시 메탈적 뼈대를 유지하면서도 엘범 분위기와 어울리는 민첩성과 사악함보다 혼란성에 집중한 선율이 맘에 듭니다. 곡 구조들은 많이 특별할 부분이 없지만, 이 덕분에 리프 하나하나가 더 와닿기도 하고 곡들이 너무 늘어지지 않게 길이를 적당하게 만들어주기도 합니다.

리드기타 멜로디 라인들이 존재감은 별로 없으나 약방의 감초 역할을 합니다. 너무 밴드 역량을 과시하는것이 보이는 복잡함보다 머리속에 쏙쏙 기억이 남은 스웨덴 데스 메탈 특유의 아이언 메이든 멜로디를 사용했습니다. 특히나 서정성이 중요한 느린 곡들에서 큰 역할을 합니다.

맨 처음 싫어했던 보컬도 지금은 중독성이 있습니다. 오히려 가늘고 어떻게 보면 거희 클린한 독백에 가까운 날카로운 스크리밍은 협박하는 톤의 힘이 들어간 저음 그로울보다 엘범 특유의 희망 없는 분위기와 가사에서 들려오는 나약함이 더 와닿게 합니다. Paradise Lost의 Draconian Times가 생각나는 여러 보컬 이팩트, 특히 Phaser비슷한 효과를 낸것은 엘범 특유의 차가움과 코스믹 호러 분위기를 더욱 강화 시킵니다.

전체적 프로덕션과 믹싱도 역시 엔지니어가 운영하는 밴드 아니랄까봐 시대를 생각해도 깔끔하게 들리고 각 악기 트랙들이 가벼운 분위기 안에서도 서로 상호보안을 해주고 있다는 기분이 듭니다. 하지만 그래도 스웨덴 데스메탈이다 라고 딱 생각날 정도의 시대에 맞는 복고성과 거친면이 보입니다.

유일하게 아쉬운것이 있다면은 가사입니다. Penetralia와 Osculum Obscenum 에 비해 저한테는 개인적으로 다가가기가 상대적으로 쉽고 더 대중적으로 쉽게 접근할 수 있다는 것은 맘에 들지만, 엘범 전체에 비해 가사의 간단한 어휘나 문어체적인 단순함은 왠지 엘범 전체의 고상함과 어울리지 않습니다. 특히나 7번이나 12번 같은 자기 혐오적 가사는 쓴것이 이해가 가고 더욱 깊이를 더했으면은 더 가깝게 와닿을 수도 있었으나 깊이가 많이 떨어진다는 기분을 지울 수가 없군요. 하지만 옥의 티라고 봅니다.

Hypocrisy를 최근이나 저 먼 옛날 데스메탈 시절의 유명한 엘범으로 접하고 밴드의 다른 면을 들어보고 싶다면은 The Arrival, 그리고 Hypocrisy셀프 타이틀과 함께 적극 추천합니다. 그렇지 않더라도 익스트림 메탈장르의 팬들중에서, 특히 북유럽 (멜)데스 팬들중에서 옛날 색이 나면서도 참신한 분위기의 엘범은 원하는 분들께도 추천합니다.

추천 트랙: Roswell 47, Killing Art, Abducted, Paradox, When the Candle Fades, Carved Up, Slippin' Away, Drained ... See More