파비오가 등판한 앙그라의 첫 번째 작품. 랩소디로 메탈의 첫걸음을 뗐던 청자로서 파비오의 보컬은 익숙하면서도 앙그라의 연주에 겯들여지니 제법 신선하게 다가왔던 것 같고 1, 2번 트랙은 좋습니다. 다만 앙그라의 통시적인 면에서는 이전 작품과 확연히 달라진 사운드로 인해 몰개성화된 것이 아쉬운 작품.   Jul 21, 2019

개성적인 측면에서는 오히려 전작보다 나아졌습니다.다만 달리긴 하는데 질주감을 느끼지 못하는 애매한 템포, 타이트하지 않고 늘어지는 프레이즈의 반복이 주된 문제점입니다. Temple급의 변박 테크닉이라도 있었다면 좋았을 것을. 개인적으론 알리사의 피처링도 미스캐스팅이라 생각합니다. 심포닉이 제법 자연스럽게 융화된 건 가점 요소.   Jul 16, 2019

확실히 카멜롯의 Poetry for the Poisoned와 궤를 같이 하는, 위기 속에서 최선을 다한 작품이라 생각됩니다. 2번 트랙의 도입부는 이전의 명반들을 생각게 할만하며, 어쿠스틱 사운드가 나오는 서정적인 파트가 적절하게 색채를 입혀주고 있습니다. 앙그라로선 그 특유의 색채를 보여주는 마지막 앨범이 되겠으며, 다음 작품은 보다 차갑고 현대적인 감각이 반겨줍니다.   Jul 15, 2019

연주력 자체는 수준급입니다만, 확실히 이전의 명반에 비해 임팩트가 부족하다는 게 느껴집니다. 여전히 연주는 타이트함에도 불구하고, 에두가 처지니 같이 처지는 느낌이랄까. 그럼에도 기본기 자체는 살아 있다는 것과 5번 트랙에서 보여준 화려한 마무리에 가점.   Jul 15, 2019

이전은 물론이고 이후 작품들과 비교해봐도 꽤나 이질적인 사운드를 보여주는데, 그럼에도 은근히 잡히는 멜로디와 웅장한 사운드 포징이 매력적입니다. 스트라토의 작품 중 가장 심포닉한 느낌을 주며, 마지막 곡은 그야말로 최고.   Jul 4, 2019

드림시어터의 또 다른 분수령이 되는 앨범. 포트노이의 12 Step Suite의 마감, 6집부터 시작된 트랙 수 대칭의 마감, 포트노이의 마지막 앨범 많은 의미가 있습니다. 트랙들이 무진장 길어서 평소에 잘 안 듣지만 들을 때면 옛 작품들의 서정을 극대화한 노래에 감탄하게 됩니다. 5번의 마지막 솔로는 잊을 수가 없는 감동   Jul 4, 2019

아마 앨범명으로는 가장 먼저 인지했던 DT의 앨범. The Dark Eternal Night이 가장 먼저 접한 곡이라 이들을 알아보는 게 한 2년 정도 늦어졌다는게 회한. 이 앨범을 기점으로 DT의 실험은 마감을 하는듯 하며, 7집의 연장선을 보입니다. 1, 8은 한 번에 이어서 듣고 있으며, 7번 트랙이 숨겨진 명트랙.   Jul 4, 2019

상대적으로 손이 덜 가는 작품이긴 하지만, 짧은 기간에 이런 곡들을 뽑아낸 이들의 무시무시한 역량에 감탄하게 되는 앨범. 포트노이의 입김이 강해지며 헤비니스가 급격히 강화되었는데, 다음작 Octavarium이 이를 환기시켜준건 그나마 다행입니다. 그렇지 않았다면 Systematic Chaos의 평은 지금보다 더 박했을 수도.   Jul 4, 2019

개인적으로 이 앨범의 기타톤을 매우 선호하며, 이들의 실험 정신이 최고조에 이른 것을 높게 삽니다. 각 트랙의 개성이 뛰어나고, 마지막 타이틀 대곡의 감동적인 여운은 잊어지지가 않네요.   Jul 4, 2019

대학 선배가 DT를 추천해줬을 때 소개해준 2, 3, 5집중 마지막으로 듣게되었고, 결과적으론 그 선택이 옳았습니다. 실험 정신 충만한 이 작품은 처음엔 어렵지만 들으면 들을수록 그 진가가 나옵니다. 2, 4, 9, 10번 트랙이 좋고 10번이 베스트.   Jul 4, 2019

사바타지의 역사를 마치는 앨범. 박수칠 때 떠나는 것이 아닌, 떠나게 되니 어쩔 수 없이 박수를 치게 되는 작품입니다. Dead Winter Dead에서 완성했던 심포닉적 터치를 강조하는 것보다는, 보다 원초적인 헤비함에 존 올리바의 광기어린 보컬을 가미하면서도 애수어린 서정이 돋보이는 명반. 2, 6, 9, 11번 좋습니다.   Jul 3, 2019

랩소디와 유사한 중세풍이면서도 'Virtual Odyssey'라는 새로운 서사를 기획한 뒤 그 첫 장으로 낸 루카 투릴리의 솔로 데뷔 앨범. 열정이 끓어넘쳐서 살짝 투박한 느낌도 나지만, 그의 천재적인 멜로디 메이킹이 그 사이에서 빛나는 수작입니다. 8번 트랙에서 기타 애드리브로 분위기 제대로 잡아준 사샤 패스도 칭찬합니다.   Jul 3, 2019

상당히 캐치하고 대중적인 성향을 보여주면서도, 컨셉을 잘 반영하여 작곡되어 있습니다. 이 작품을 보면 투오마스가 상당히 감정에 영향을 많이 받는 천재라는 것을 알 수 있습니다. 메탈의 색채는 점점 옅어지지만 그 와중에서도 그 본분을 잊지 않은 3번 트랙이 빛나며, 곡으로만 따지면 사실 모든 곡들이 명곡.   Jul 2, 2019

전작의 피로한 사운드에서 조금은 물러서서 보다 클래시컬한 느낌을 강조했습니다. 이전의 스타일을 적정선에서 조합하는 사운드로 개성은 떨어지지만 귀에 착착 감기는 리프와 신곡 지옥편의 분위기를 그들 스타일에 맞게 잘 해석했습니다. 2번의 아웃트로, 3번의 후렴, 5번의 아웃트로, 7번의 중반부가 킬링 포인트.   Jul 2, 2019

네오 클래시컬 사운드에 박력 있는 보컬, 따뜻한 심포닉 터치. 또 하나의 스타일리쉬한 심포닉 파워 메탈 밴드의 부상을 알리는 작품입니다.   Jul 2, 2019

가장 인상적이었던 데뷔 앨범. 파워 메탈에 브라질의 토속적 사운드와 네오 클래시컬, 프로그레시브가 절묘하게 결합되어 있으며 랩소디를 예비하는 사운드 포징 등으로 파워 메탈계에 획을 그은 작품이라 하겠습니다. 2 ,3, 4 연타가 최고.   Jul 1, 2019

시네마틱 메탈을 슬로건으로 시작한 루카 투릴리스 랩소디의 첫 작품. 컨텐츠는 난해해졌지만 청자를 집어삼킬듯한 웅장함과 정교하고 탄탄한 연주가 조화를 이루고 있습니다. 루카 투릴리는 이 작품으로 자신의 음악적 재능이 아직도 충만함을 증명했습니다. 2, 4, 6, 9번이 최고.   Jun 30, 2019

확실히 청자를 사로잡는 강력한 임팩트가 있는 작품입니다. 파워, 테크닉, 서정성이 고루 조화를 갖추고 객원들을 활용하여 최고의 작품을 집대성한 앙그라. 제법 늦게 들었지만 전작보다 이 작품에 훨씬 손이 많이 갑니다. 2번과 더불어 개인적으로는 8번 트랙이 킬링 트랙.   Jun 30, 2019

앙그라 입문으로선 최적의 접근성을 가진 앨범. Nova Era, Acid Rain이 가장 끌립니다. 제목 그대로 재탄생을 알리는 훌륭한 작품.   Jun 30, 2019

개인적으로는 달리지 않는다는 이유만으로 저평가 하지 않습니다. 진짜 문제는 [1] 서사와 악곡의 유기적인 연결성이 모자라다는 점, [2] 이전의 심포닉 파워 메탈적 공식의 증발, [3] 그리고 그 다음이 스피드입니다. 달리는 트랙이 3번 트랙이랑 보너스 트랙 뿐. 개별 곡으로는 깎아내릴 수 없지만, 그 동안의 구성력과 사운드 포징의 부재가 아쉬운 앨범.   Jun 30, 2019

루카 투릴리가 떠나고 나서 이들의 음악성에는 정체가 있을 것이라는 예상이 맞아 떨어지게 됐던 아쉬운 작품입니다. 합창이나 오케스트레이션은 오히려 더 강화되었음에도, 기타와 보컬의 힘이 이전 같지 않고, 서정성 위주로만 곡이 편성된 점이 결점. 솔로에선 의외로 감정을 잘 찌르는 포인트가 있습니다. 5, 9, 10번 트랙이 그나마 고득점.   Jun 30, 2019

개인적으로 이 앨범의 드럼 톤을 더 선호합니다. 7집부터 공간감이 좀 넓어지면서는 상관없는 이야기가 되었지만. 전작보다 좀 더 넓은 느낌의 사운드로 살짝 편하면서도 그 특유의 클래시컬함과 강력함이 매력적인 작품.   Jun 29, 2019

본격적으로 오케스트레이션을 도입하며 나이트위시가 고딕-심포닉 메탈의 아이콘으로 급부상하는 기점이 되는 작품. 파워를 유지하기 위해 기타 사운드가 심포닉의 수려함과 비례하지 않게 빡세다는 게 불편하지만 곡들만큼은 최고. 이 때 들어온 마르코 히에탈라의 보컬도 다양한 목소리로 앨범을 더욱 돋보이게 합니다. 마지막 트랙이 킬링 트랙.   Jun 28, 2019

전역 이후 2월에 앙그라의 앨범, 4월에 카멜롯의 이 작품이 나왔습니다. 개인적으로 앙그라보다는 카멜롯을 더 선호했기에 이 작품을 더 기다렸고, 결과도 카멜롯의 작품에 더 손을 들어주고 싶네요. 정신없이 달리는 가운데서도 카멜롯 특유의 묵직함이 드러나고, 화려한 스트링의 포문, 더 선명한 멜로디가 돋보입니다. 장중한 5번 트랙이 개인적으로 베스트.   Jun 28, 2019

로이 칸의 기량 저하에 맞춰 낮게 깔리고 퇴폐적 낭만주의 느낌이 물씬 나는 작품. 그럼에도 그 음울한 서정이 기막히게 파고 들고, 카멜롯이 보여준 최고의 기타 솔로들이 이 앨범 곳곳에 있어서 좋습니다. 위기의 상황 속에서도 이전만은 못하더라도 최선의 사운드를 내줬다는 것이 의의.   Jun 28, 2019

많은 분들이 속도감 있는 음악으로 돌아와준 랩소디를 환영했습니다만, 개인적으로는 이 앨범에서 느끼는 심포닉의 부재가 아쉽습니다. 이전의 풀스코어 오케스트라를 쓰지 못하니 웅장한 느낌은 들어도 빈약하다는 느낌을 지울 수가 없습니다. 그래서인지 프로그레시브한 연주를 통해 보충하고 있는데, 이들의 바운더리를 넓힌 데 이 작품의 의의를 둡니다.   Jun 28, 2019

처음엔 조금 경박하다는 느낌을 받았지만 앨범 전체의 연결성과 다채로운 컬러의 사운드가 조화를 이루는 훌륭한 작품입니다. 1, 3, 7번 트랙을 축으로 자연스럽게 연결되는 흐름 속에 귀를 맡기면 하나의 교향곡을 들은듯한 작품.   Jun 28, 2019

전작의 클래시컬하고 유기적인 앨범 구성보다는 보다 공격적이고 더욱 웅장해진 사운드를 보여줍니다. 공격적이고 화려한 2, 5, 7번 트랙, 서정성을 강조한 3, 6번 트랙, 그리고 에픽 메탈의 진수를 보여주는 9, 10번 트랙은 손에 꼽는 서사적인 트랙들입니다. 심포닉 플롯의 확장을 통해 포맷을 견고히 다지는 수작입니다.   Jun 28, 2019

장차 심포닉 파워 메탈을 선도하려 나타난 이들의 야심찬 데뷔작. 기타 사운드가 다듬어지지 않은 느낌이 나지만 특유의 중세적인 분위기에서 웅장함과 화려함이 부티나게 묻어나오는 훌륭한 데뷔작입니다.   Jun 28, 2019

죽어버린 남자다움에 오함마로 심폐소생을 시키는 앨범. 멈췄던 심장이 그들의 리프와 드럼을 따라 다시 뛰기 시작한다.   Nov 1, 2024

스래쉬 음반을 언급할 때 항상 다섯 손가락 안에 꼽는 앨범...모든 곡이 베스트일 정도로 완벽하다. 개인적으로 Stronger Than Hate을 가장 좋아한다.   Nov 6, 2024

85-90, 예전에 빽판으로 즐기던 음반. 운이 좋게 다시 시디로 구입하게 들어보게 되었다. 지금 이 시점에서는 좋게 들렸고 시원시원했다. 녹음은 거칠긴 하나 가끔 너무 갑갑한 믹싱이 되어 있는 메탈음반이 많은데 차라리 이런 식으로 만드는게 낫다 싶다. 1,2집도 언제인가는 구해지지 않을까 생각해본다.   Oct 30, 2024

어쿠스틱 기타, 첼로, 플루트 등을 이용하여 녹음한 어쿠스틱 사운드의 작품이다. 그러나 표현하고자 하는 사운드의 방향성 자체는 무겁고 진지하다. 멜로디가 약간 서늘한 냉기를 품고 있다. 더운 여름에 들으면 시원함을 느낄 수도 있지만 대체로 가을의 분위기에 잘 어울린다. 커버아트와 음악의 매칭이 절묘하다.   Nov 4, 2024

90-95. 이 시기의 블가 앨범들은 다 좋은 듯. hansi의 보컬을 더 느끼고 싶어서 사모으기 시작한 앨범인데 그렇다고 나랑 맞는 음악을 하는 밴드가 아닐 수 있었지만 지금까지 몇번들어본 결과는 만족스러운 행진 중이다. the eldar같은 곡은 지금의 나에게는 최고의 곡. 인트로+본곡 같은 스타일로 중복이 되는데 큰 단점같지는 않다. 조화롭게 잘 넘어갔다.   Nov 8, 2024

95-100 2024년까지 나온 오케스트라와의 협연 음반 모든 것을 통틀어 최고다. 다 어설픈 편곡때문에 그냥 원곡 듣고 말지 라는 생각이 드는 반면 이 음반은 최소 제대로 만들어진 영화음악 하나 들었다 할 정도로 편곡자체가 매우 잘 되어 밴드와 오케스트라가 제대로 융화 예상과 달리 스튜디오로 앨범을 냈지만 dvd 2disc를 사면 라이브 시디가 포함되어 있는 듯 하다.   5 days ago

85- 90 채스틴의 기타가 바삐 움직인다. 당시의 다른 기타리스트와는 다른 맛이 있다. 레더 레온은 참 좋은 보컬같다라고 생각을 또 하게 되었다.   Oct 27, 2024

라센은 일본 빅터에서 받아 동일하게 12번 "Rainy Nights"이 더 들어가 있다. 앙그라 초기는 의외로 많이 듣지 않아 생각보다 익숙하지 않은 면이 있다. 현재는 이 정도 점수를 주고 다음에 또 감상하면서 고쳐보도록 하겠다   Oct 28, 2024

Their most representative album of the eighties, full of innovation and class, with forceful themes and a benchmark in style for the hard rock genre, in fact it is their best-selling work to date! My personal precise rating is (94/100) Faves: Criyng In The Rain and Don´t Turn Away!   Oct 30, 2024

완벽하다. 지금와서 painkiller 정도의 힘을 기대하는 것은 무리지만 관록과 경험으로 영그러진 놀라운 앨범을 냈다. 엔지니어링도 크게 한몫했다.   Oct 31, 2024

옛 모습이 그립다. 그래도 화이팅!   Nov 1, 2024

조금도 기대안했었는데….훌륭합니다!!   Nov 1, 2024

온갖 괴생물체들이 꿈틀거리는듯한 아트워크의 세계관이 펼쳐지며..끈적이는 불협화음 데스 사운드에 빨려든다.   Nov 6, 2024

The album finds Blood Incantation returning to their death metal roots with renewed psychedelic vigour, eager to tear apart familiar metallic ideas   Nov 6, 2024

80-90. 메킹 커멘트를 보고 얼라이브를 베스트 대용으로 해도 된다는 의견에 2,3를 사게 되었는데 1,3에만 rock and roll all nite가 있다는 것을 다시 여기서도 알립니다. 이번에 사게된 앨범이 일본반 shm-cd 규격인데 음질이 나쁜게 아니지만 2보다는 살짝 거친게 아닌가 싶다. 아직까지는 얼라이브 시리즈+일반 스튜디오 베스트 조합으로 끝낼 생각.   Nov 6, 2024

85-90 기본적으로 2010년 이후 이들의 앨범이 특별히 구리다고 생각이 든 적이 없다. 이번 앨범은 기다려도 라센이 안나와서 결국 수입반을 샀다. 전체적인 곡 수준, 연주 수준 모든게 긍정적 방향이다.   Nov 6, 2024

85-95. 5번은 후기 대표곡. 커버한 밴드가 sodom , megadeth, helloween, Jorn 등이 있다. 필 라이엇이 안죽었다면 사이크스가 백사로 과연 넘어갔을까 하는 생각과 씬 리지가 꽤나 터프한 느낌도 갖게 되는 과정이었는데 이 미래가 재미있었겠다 라는 생각이 드는 앨범.   Nov 6, 2024

Very good work on guitars,a tight rhythm sectionand lots of keyboards effects the way only FATES WARNING teached to play !   Nov 7, 2024

훌륭한 데뷰. 1집을 꼭 사야 할까라는 생각으로 살다가 이제야 얻어걸린 느낌으로 사게 되었다. 물론 1집을 필수라고 여기지 않았지만 후회도 없다. 보컬이 멤버들보다 나이가 10여살 많은 걸로 기억하고 게디리의 좀 더 듣기 좋은 버전이라고 생각이 든다. 다만 믹싱이 마음에 들지 않아서 살짝 밋밋하다. 보컬과 드럼이 살짝 뒤로 간 느낌.리믹스가 절실하나 과연?   Nov 7, 2024